Algunas novedades más de Norma para Abril

Ya se conoce el listado completo de novedades de Norma para Abril. Al listado anterior hay que sumar las siguientes:
- LARGO WINCH 6: DUTCH CONNECTION, dePhilippe Francq y Jean van Hamme. Cartoné. 21,2 x 292 cm. 48 pág. Color. PVP: 12,00 EUROS
- CARA DE LUNA 5.EL HUEVO DEL ALMA, deFranois Boucq y Alejandro Jodorowsky. Último número (5 de 5). Cartoné. 23,5 x 31 cm. 64 pág. Color. PVP: 16,00 EUROS
- BLUEBERRY 7: CHIHUAHUA PEARL, deCharlier y Giraud. Cartoné. 21,7 x 28,7 cm. 48 pág. Color. PVP: 12,00 EUROS.
- BLUEBERRY 15: NARIZ ROTA, deCharlier y Giraud. Cartoné. 21,7 x 28,7 cm. 48 pág. Color. PVP: 12,00 EUROS
- BLUEBERRY 16: FORT NAVAJO, deCharlier y Giraud. Cartoné. 21,7 x 28,7 cm. 48 pág. Color. PVP: 12,00 EUROS
- BLUEBERRY 20: LA LARGA MARCHA, deCharlier y Giraud. Cartoné. 21,7 x 28,7 cm. 48 pág. Color. PVP: 12,00 EUROS
- FAKE 5, deSanami Matoh. Bimestral (5 de 7). Rústica con sobrecubierta. 11,5 x 17,5 cm. 192 pág.B/N. PVP: 8,00 EUROS
- TÉCNICAS DIGITALES DEL MANGA, deHayden Scott-Baron. Rústica. 21,5 x 28 cm. 128 pág. Color. PVP: 18,00 EUROS
- CICCA DUM-DUM 4: CÁRCEL DE MUJERES, deJordi Bernet y Carlos Trillo. Trimestral (4 de 5). Cartoné. 22 x 295 cm. 68 pág. B/N. PVP: 12,00 EUROS

Nota de prensa de La Cúpula sobre Sonámbulo

Me pasan esta nota de prensa de La Cúpula sobre “Sonámbulo y otras historias”

Apreciados lectores:
Lamentablemente hemos cometido un error en la primera edición del cómic Sonámbulo y otras historias de Adrian Tomine. Dicho error consiste en que las páginas 38 y 39 tienen el mismo contenido, con lo cual falta el contenido original de la página 39. Nos hemos dado cuenta de este error una vez que el libro ya había sido distribuido. De todas formas, os informamos de que estamos imprimiendo una nueva edición de este título con el error corregido, así que a finales de marzo tendréis en todos los puntos de venta una nueva edición sin ningún error. Todos aquellos que habéis adquirido el libro podéis devolverlo a vuestro librero de cabecera para que os lo cambie por la edición corregida o bien hacérnoslo llegar a nosotros. Lamentamos las molestias que pueda ocasionaros.
Editorial La Cúpula.

Agenda: Un año del Espacio Sins Entido

Este mes de febrero el Espacio Sins Entido (C/Válgame Dios, 6 Madrid) cumple aun año, un buen momento para hacer balance gracias a una extensa exposición en la que se muestra su fondo de galería. Mundos sinsentido, un año después recoge la obra de ilustración e historieta de 25 autores: Álex Fito, Álvaro Pemper, Antonio Santos, Arturo Elena, Carlos Killian, Esther Gili, Fernando Vicente, Javier de Juan, Javier Olivares, Javier Serrano, Lorenzo Gómez, Luis Pérez Calvo, Manolo Hidalgo, Mariana Chiesa, Max, Max Cachimba, Michele Siquot, Pablo Auladell, Santiago Sequeiros, Silvia Lenardón, Sonia Pulido, Tino Gatagán, Toño Benavides, Virginia Patrone y Walter Canevaro.
Podéis ver un ejemplo de las exposiciones aquí.
La exposición se inaugurará el próximo 2 de Marzo, a las 20:00h, y permanecerá abierta hasta el 18 de marzo.

Lecturas afrancesadas

Soy un afrancesado. Y si no lo era, me acaban de convertir Joann Sfar y Nicolas de Crécy con las últimas lecturas que me llegan de la Francia (a las que tengo que sumar la sugerente y provocadora LEprouvette, de la que hablaré en breve, y el quinto volumen de Isaac el Pirata). Tanto La Java Bleue de Sfar como Periode Glaciare de De Crécy me han subyugado y emocionado.
Comencemos por Sfar, un autor que demuestra día a día que lleva la historieta en la sangre, que piensa en historieta y que la siente como ningún otro autor actual. Sus obras son siempre, cuanto menos, interesantes, pero hay momentos en los que su genio brota de sus tebeos como una inundación imparable que nos arrastra. Y el mejor ejemplo es La Java Bleue, séptimo volumen de una serie poco conocida de este autor, Pascin, en la que la excusa argumental de una biografía imaginada del pintor Julios Pinkas (conocido como “Pascin”) sirve al autor para hacer una brillante reflexión sobre la creación y el concepto del arte.
Una serie interesante, pero que da un salto de gigante en este séptimo volumen, tanto gráfica como temáticamente. Sfar se centra en la vida sexual de Pascin, siendo capaz de convertir un relato de sexualidad en ebullición, violenta y apasionada, pornográfica según muchos, en una brillante y compleja reflexión sobre el amor y su relación con el arte. Con unas acuarelas y gouaches impetuosos, de cromaticidades contrastadas casi de forma vehemente, Sfar consigue narrar la pasión verdadera, de cómo el sexo se entremezcla con el arte y el amor. Sentimos el sudor, la carnalidad manifiesta, pero también las dudas y los temores, cómo la lujuria deja paso a un enamoramiento absorbente que se convierte en el único motor de la vida, enturbiando la creación pero, a la vez, motivándola en un extraño retruécano.
Sfar parece usar la historieta casi sin pensar, a primera intención, con una naturalidad que está sólo al alcance de unos pocos genios. Una sencillez que atrapa al lector, lo contagia de su entusiasmo y lo jala con fuerza hacia sus páginas. Una genialidad más de este autor que nos está malacostumbrando a un nivel de calidad inhumano. (4)
Pero si la obra de Sfar es visceral y apasionada, la de de Crecy se encuentra en las antípodas, en el terreno de la reflexión brillante, pero también compartiendo una profunda meditación sobre el arte. Periode Glaciare nos lleva a un incierto futuro donde Europa ha desaparecido por completo bajo el hielo de la glaciación, es el continente perdido que unos arqueólogos buscan sin más pistas que unos antiguos mapas. El grupo, acompañado de unos perros inteligentes cruzados con cerdos, descubre por azar el Museo del Louvre. A partir de aquí, la historia se deriva en dos reflexiones tan lúcidas como contundentes. Por un lado, la interpretación de los arqueólogos de los cuadros, que lleva a pensar en una cultura analfabeta basada en la imagen, reconstruyendo la historia de la humanidad en función de los cuadros, pero a imagen y semejanza de esa sociedad futura. Una demoledora crítica al interpretacionismo artístico e histórico, ácida e inteligente, llena de paradojas que no dejan indiferente al lector, que rápidamente cuestiona si no cometeremos los mismos errores. Pero junto a ésta línea argumental, se desarrolla otra completamente simbólica, protagonizada por el perro-cerdo Hulk (todos los perros-cerdos de la misión, brillantes intelectualmente, llevan el nombre de superhéroes de la Marvel, según la interpretación arqueológica futura, dioses de la religión del s.XX) en el que la historia del arte, de la cultura y de la humanidad se equiparan como única base del futuro de la misma. Un ejercicio inteligente en el que la interpretación del arte y cultura “oficial” son cuestionados pero, simultáneamente, se elevan como único motor de la vida humana. (4)
Como anécdota, este álbum este coeditado por Futurópolis y las ediciones del Museo del Louvre. A ver si por estos lugares olvidados por debajo de los Pirineos, los Museos comienzan a coeditar tebeos…

Plan editorial de Ivrea para el 2006

Ivrea ha dado a conocer el plan editorial del 2006. Las nuevas series previstas para este año son:
El Príncipe de la media noche (Gekka no Kimi), de Ako Shimaki. 7 tomos. Próximamente en tiendas. PVP:6.90EUROS
Shinsegumi Imon Peacemaker, de Nanae Chrono. 5 tomos. Próximamente en tiendas. PVP: 8EUROS
Freesia, de Jiro Matsumoto. Abierta en Japón. Próximamente en tiendas. PVP: 8,50EUROS
Hungry Heart: Wild Striker, de Yoichi Takahashi . 6 tomos. Próximamente en tiendas. PVP:6.90EUROS
Aqua, de Kozue Amano. 2 tomos. Próximamente en tiendas. PVP: 8EUROS
Amor al Desnudo, de Mayu Shinjo. Tomo único. Próximamente en tiendas . PVP:6.90EUROS
The Ring Parte 1, de Meimu. 6 tomos – Próximamente en tiendas . PVP: 8.50EUROS
Baron Gong Battle, de Masayuki Taguchi. 9 tomos. En junio en tiendas. PVP: 8EUROS
Bloodrain, de Mio Murao. 9 tomos. En junio en tiendas. PVP: 8EUROS
Love Celeb, de Mayu Shinjo. Continúa publicándose en Japón (tomo 6). Lanzamiento en Salón del Manga. PVP:6.90EUROS
Buzzer Beater, de Takeiko Inoue. 2 Tomos. Lanzamiento en el Salón del Manga (precio a confirmar).

Y además, se anuncia para el Salón de Barcelona la aparición de Real #4 y Word of Narue #6, que tendrán continuación en el Salón del Manga con Real #5 y Narue #7. La editorial asegura además la publicación durante este año de Koikoi 7 y Change! 123.

Lunes…..¡argh!

Lunes, un día dedicado, como su nombre indica, a la Luna, lo que nos lleva automáticamente a la nostalgia de la camita, sus sabanitas y mantitas. Más en días desabridos como los que nos toca vivir. Lluvia, viento, frío, nieve (bueno, por este lado del Mediterráneo, ni de coña)… lo justo para que uno saque el dedo gordo del pie de la atalaya construida bajo la montaña de cálidas mantas y decida que no es día para salir a la calle.
Pero “hard is life” que dicen los angloparlantes, hay que currar para pagar los vicios. Pero siempre queda la opción rebelión “Coca-Cola-light”, es decir, navegar un ratito por la internet de nuestros amores:
AAABlog se define como “Le Blog BD d’AAAPOUM BAPOUM !!!” o, traducido como el excelente weblog sobre BD de Stéphane y Vladimir. En francés.
Nis es otro excelente weblog, dedicado a la BD más alternativa, con muchas y variadas entrevistas a Gipi, Frantico, etc… (En francés)
Xeroxed es otro excelente weblog francés dedicado al tebeo más independiente, aunque más centrado en el americano. (En francés)
Grafrikipasta!!!: Pseudocríticas, cuasireseñas y demás desvaríos sobre la ¿cultura? y la contracultura. Excelente nombre, a fe mía.
Listado de Novedades de Manga, un interesante proyecto para saber en todo momento qué saldrá este mes en el mundo del manga. Muy útil.
Manga de cosa, weblog dedicado al manga realizado por Laura desde Bizkaia.
José Jorqués es un joven autor que publica en la revista K-POW. En su página se pueden ver sus trabajos.
Wiki Project Webcomics es un riguroso proyecto de la wikipedia para crear una guía de webcomics. Interesantísimo.
– Hablando de webcomics, ya referencié a The Webcomics Examiner, pero no está de más recomendarlo otra vez. Una excelente guía para encontrar webcomics en el cada vez más poblado ciberespacio.

Las puntuaciones de La Cárcel

Me piden en un mail que explique lo de las puntuaciones de mis lecturas. Pues nada, ahí va la explicación otra vez :)

Están basadas en las de Cartelera Turia, una publicación valenciana con más de cuarenta años de historia que he seguido desde la tierna infancia y en la que hoy colaboro, pasadas por el tamiz de mi deformación profesional como docente. Se podrían definir así:

(0): Suspenso. Malo, malísimo, mejor no leerlo.
(1): Aprobado, una lectura para pasar el rato que cumple los mínimos exigibles.
(2): Bien, un tebeo con aspectos interesantes reseñables y que merece una lectura.
(3): Notable, un buen tebeo, interesante y que debe leerse.
(4): Sobresaliente. Uno de esos tebeos que es obligatorio leer, una excelente lectura.
(5): Obra maestra, reservado a esos pocos tebeos que merecen esa calificación. Y son muy poquitos.

Un (+) o un (-) indicaría una modificación al alza o a la baja, respectivamente.
Como véis, no es una puntuación que traslade el 0 a 10 tradicional, sino que el (1) es lo que yo considero es lo mínimo que se le puede pedir a un tebeo, un “aprobado”, mientras que lo malo va todo al mismo saco, al (0).

Una de piratas

Norma acaba de editar la cuarta entrega de la saga de Isaac El Pirata: La Capital, una buena excusa para releer todo lo publicado hasta ahora y volver a certificar que es, sin duda, una de las grandes series europeas de los últimos años. Blain ha construido una inteligente historia en la que van de la mano las aventuras y la progresión personal del joven pintor Isaac, pasando del género de piratas al histórico casi sin solución de continuidad y demostrando un conocimiento profundo de los recursos de ambos géneros. Si hasta la mitad del anterior volumen asistimos a un relato de piratas casi perfecto, en el que las claves del género (las expediciones, los motines…) son puntos miliares de la evolución del personaje, la vuelta a tierra firme de Isaac nos trae una nueva vuelta de tuerca, en la que el iluso joven se convierte en un descreído que ha vivido demasiado, que ha perdido las ambiciones y las ilusiones de artista y se enfrenta a la vida siguiendo la máxima del “Carpe Diem”. En esta cuarta entrega, la vuelta a su ciudad natal le enfrenta con su padre, un viejo y tradicionalista judío y a la búsqueda de su amada Alice. Siempre acompañado de Jacques, Isaac se adentra en la otra vida de la ciudad de París, la de los ladrones y mafias, alejándose todavía más de su vida anterior…incluyendo a Alice.
Como en los anteriores álbumes, Blain demuestra una capacidad espectacular para la narrativa. Su concepción del ritmo es casi perfecta, con soluciones narrativas tan interesantes como la utilizada para relatarnos el secuestro sufrido por Isaac y Jacques: sobre un fondo vacío, vemos sólo la mitad inferior de unas figuras, siempre en negro y dando la vuelta a los secuestrados, maniatados y con una capucha. Una excelente solución para transmitir la opresión del momento, la indefinición, el no saber qué está pasando. Pero sobre todo me sigue maravillando la sencillez con la que crea atmósferas que trasladan al lector las emociones que envuelven el momento, tomando forma a lo largo de la página y alzándose como una unidad compositiva de página en sí misma.
Una serie extraordinaria, con una edición perfecta por parte de Norma (4)

And the winner are…

Pues contabilizados todos los mails, descontados los repetidos (pillines, que esto no es a ver quién manda más ;) ) y aquellos que no ponía nada, querían alargarme mis partes pudendas, venderme todo tipo de fármacos u ofrecerme favores sexuales a la luz del carnaval de Sao Paulo (que digo yo, que a éstos lo de Torrezno, como que no), resultó la cosa en la friolera de 1463 mails.
Y cómo sólo hay dos colecciones, se hizo en sorteo con el aséptico método de sacar un par de números aleatorios con la calculadora y buscar los afortunados, que han sido:

- Guillermo Céspedes Gorgues
– Antonio Luis Lagarda Arroyo

Que tienen ya un mail pidiéndoles sus datos postales. :)
¡Enhorabuena!

Los superhéroes… ¿son cultura?

Es curioso como cualquier entrada que escriba en la que cuestione ligeramente un tebeo de superhéroes monta una polémica impresionante. A los hechos me remito: una entrada denominada “Lecturas superheroicas” con tres reseñitas de lo más aséptico (bueno, no, en una entraba a matar, pero creo que convendremos en que, en ese caso, tenía razón) genera automáticamente el debate finisecular superhéroes sí/no o más conocido de un tiempo a esta parte “pijameros/gafapastas”.
Pues pongamos una piedra más en la discusión, y esta vez para darle la vuelta al debate y conectar con el la percepción de los tebeos desde la prensa que se desató hace unos días.
EL PAíS, en su sección de Cultura de hoy, abre nada más y nada menos que con el extenso artículo “Los superhéroes cuestionan el orden mundial”, firmado por Bárbara Celis. Un interesante texto motivado por la presencia de autores españoles en la Comicon de Nueva York y que debate el giro que ha tenido el género en los USA desde el 11-S y cómo la reciente saga de Civil War es un reflejo de la situación política interna americana generada por la Patriot Act.
Los tebeos y, en particular, el género de superhéroes llegan a las páginas de Cultura de un periódico de gran tirada por la puerta grande, sin entrar en la anécdota divertida o casual, sino con un largo repaso a la actualidad y a sus implicaciones, en un texto ponderado, correcto y de lo más respetuoso con los tebeos y el género, en el que se incluyen comentarios de autores españoles como Ramón F. Bachs (que dibujará Civil War: Front Line), Daniel Acuña (que se encargará de Freedom Fighters) y Jesús Saiz (Checkmate) o el argentino afincado en España Al Barrionuevo, que paradójicamente se oponen a la iniciativa de Miller de hacer un tebeo propagandístico en el que “Batman patee el culo de Bin Laden” y que es respondido por Dan Didio con un “Eso es un proyecto de Miller… Todavía está muy lejos…”.
Para colmo, la página se cierra con una noticia que refiere como gran triunfo la apertura en Londres del Cartoon Museum, un museo dedicado al el humorismo gráfico británico, el más veterano de Europa.
Desde luego, mantengo mi teoría de que, cada vez, más, los tebeos se ven desde los diarios como una forma de cultura tan válida como cualquier otra. Hay excepciones (el caso de la reseña de V de Vendetta de Diego Galán, en el mismo periódico), pero la norma esta siendo una tratamiento más y más respetuoso.
PD: Mis felicitaciones a Bárbara Celis.
PD 2: Ah! Y, por supuesto, los superhéroes son cultura. Un silogismo sencillito lo demuestra: los superhéroes son un género de los tebeos, los tebeos son cultura, ergo los superhéroes son cultura.
ACTUALIZACIÓN: Gerard nos informa en los comentarios que EL PERIÓDICO dedica un artículo al mismo tema en su sección de cultura.

¿La conexión Citren-Blacksad?

La verdad es que resulta muy difícil no ver tras el nuevo anuncio del Citren C4 la influencia de Blacksad. De hecho, casi parece una prueba de lo que se pudiera ser una futura película basada en el tebeo de Juan Díaz-Canales y Juanjo Guarnido (que, si no me equivoco, está en estudio…) :).
Podéis ver el anuncio aquí

Valerian, en abril

Según leo en La BD, Valerian aparecerá para el día del libro de este año (23 de abril). Será en colección propia, en tamaño de álbum europeo, cartoné y en formato integral, recopilando tres álbumes cada entrega.
Una excelente decisión, ya que la reducción a formato comic-book de la gran serie de Mezieres y Christin hubiese sido un gran error. Eso sí, el orden de aparición de los álbumes no es el original, sino el sugerido por los autores para poder ordenar cronológicamente las aventuras de Laureline y Valerian.

Novedades Sinsentido Marzo 2006

(**)- BAOBAB #1, de Igort. Colección Ignatz. Rústica. 32 págs. B/N. PVP: 9 EUROS

(**)- LOS INOCENTES #1, de Gipi. Colección Ignatz. Rústica. 32 págs. B/N. PVP: 9 EUROS
(*)- INSOMNIA #1, de Matt Broersma. Colección Ignatz. Rústica. 32 págs. BN. PVP: 9 EUROS

(*)- MONSTRUOS DEL SUBCONSCIENTE COLECTIVO, de Zoe Berriatúa. Col. Sinmiedo. Rústica. 144 págs. Color. PVP: 17,90 EUROS

El Jueves llega a los 1500 números

Atentos porque esta semana el semanario El Jueves llega a una cifra mítica: 1500 números. Todo un récord para una publicación periódica y más para una satírica. La verdad es que los chicos de El Jueves no han hecho demasiada celebración del tema (llevado de tres divertidas páginas de Monteys) por razones obvias: hay que guardarse las energías para el año que viene, que la revista celebrará su 30 cumpleaños. :)
En cualquier caso, ¡Felicidades!

Novedades de Norma Editorial Abril

Primera lista de novedades de Norma Editorial para Abril, a falta de concretar los precios:
- Estela #8: Naturaleza humana, de Morvan y Buchet (Mejor Álbum Juvenil en Angouleme). 48 págs. Color. Rústica.
- Luuna #1:La noche de los Totems, de Crisse y Kéramida. 48 págs. Color.
- Giacomo #14: Rizos de oro, de Dufaux y Labiano.48 págs. Color. Cartoné
- Djinn #5: Africa, de Ana Miralles. 48 págs. Color. Rústica
- Tecnopadres #6: Los secretos del TecnoVaticano, de Jodorowsky y Beltran. 48 págs. Color. Cartoné
(**)- La venganza del Conde Skarbek #2: Un corazón de bronce, de Sente y Rosinski. 56 págs. Color. Cartoné
- Castlevania: El legado de Belmont, de Marc Andreyko y E.J. Su. Tomo prestigio. 17×26 cm. Rústica. 160 pág. Color.
(*)- Vampirella: Las crónicas carmesí #2, de Pepe González y Archie Goodwin. Tomo prestigio. 17×26 cm. Rústica. B/N
- Strangers in Paradise #2, de Terry Moore
(*)- Philip Marlowe: Los problemas son mi negocio, de Jerme Charyn, David Lloyd y Alfredo Alcalá.Tomo prestigio. 17×26 cm. Rústica. B/N
- Chicanos #2 :Asesinatos y muy mala suerte, de Carlos Trillo y Eduardo Risso. Tomo prestigio. 17×26 cm. Rústica. B/N
(**)- Mister X #1, de Dean Motter, Los Hernández Bros., Seth, Neil Gaiman, Dave McKean y Bill Sienkiewicz. Tomo prestigio. 17×26 cm. Rústica. B/N
(**)- Hellboy Junior, de Mike Mignola, Bill Wray, Dave Cooper, Stephen Destefano, Pat McEown, Hilary Barta, Glenn Barr, Kevin Nowlan. Edición en rústica y cartoné. Color. 120 págs. Rústica.
- Las dulces pesadillas de Emily The Strange
- Hellsing #7, de Kohta Hirano. Formato manga. 11,5×17,5cm. Rústica con sobrecubiertas. 192 págs. BN.
- La leyenda de Madre Sarah #11, de Katsuhiro Otomo y Takumi Nagayasu
- Zatch Bell! #5, de Makoto Raiku. Formato manga. 11,5×17,5cm. Rústica con sobrecubiertas. 192 págs. BN.
- Gundam: The origin #5, de Yoshikazu Yasuhiko.Formato manga. 11,5×17,5cm. Rústica con sobrecubiertas. 232 págs. BN.
- Del cielo al infoerno #9 de Oh! Great. Formato manga. 11,5×17,5cm. Rústica con sobrecubiertas. 200 págs. BN.
- Gemelas Milagrosas #8, de Nami Akimoto. Formato manga. 11,5×17,5cm. Rústica con sobrecubiertas. 192 págs BN.
- Azul, Ai Yori Aoshi #9, de Kou Fumizuki. Formato manga. 11,5×17,5cm. Rústica con sobrecubiertas. 224 págs. BN.
- ¡Ah Mi diosa! #10, de Kosuke Fujishima. Formato manga. 11,5×17,5cm. Rústica con sobrecubiertas. 192 págs. BN.

Atentos al segundo volumen del Conde Skarbek de Sente y Rosinski, pero sobre todo, ojito al comienzo de Mister X de los Hernández, el Marlowe de Charyn y Lloyd y el hilarante Hellboy Junior.

Torrezniana

A mí me da que la serie de Valenzuela interesa, porque llevo recibidos ¡1403 mails! para el sorteo de dos espléndidas colecciones completas de Las aventuras de El Capitán Torrezno. Y ojo que el plazo acaba esta noche…, ¡todavía podéis participar! (ya sabéis, con este formulario.)

Novedades de Dolmen para Marzo

(**)- La primera estrella, de Ulf K. Colección DOMINÓ. BN. 42 págs. PVP: por determinar.

Un precioso libro de historietas cortas casi poéticas, en las que el autor habla de sueños y amores imposibles con una sensibilidad exquisita. Muy recomendable.

Lecturas Normadas

Novedades a mogollón, y muchas lecturas, vamos con algunas de Norma:
Comienzo con Big Foot, en el que Richard Corben asume el reto de conseguir que el ramplón guión de Steve Niles y Rob Zombie se convierta en un tebeo entretenido. Y se lo ponen complicado, a fe mía, porque la inclusión del Sr. Zombie en el guión sólo hace que agravar las carencias de Niles, consiguiendo que una historia manida y previsible de “Monstruo mata papa y mama, niño se venga cuando es mayor” se convierta en un “Monstruo-mata-visceras-sangre-chump-chump-boff-boff“. Un prodigio del terror, vamos. Pero la suerte que tienen estos dos manchapapeles es que Corben es mucho Corben y consigue que las escenas de violencia tengan una fuerza brutal, que haya tensión y que, realmente se consiga una lectura entretenida sin más que deleitarse con el despliegue narrativo de Corben. Sólo hay que ver la primera y salvaje aparición del Big Foot, en una potente splash-page que sorprende al lector, y que se sigue con una composición rápida, de primeros planos de gran dramatismo. En resumen: si quieres leer un buen tebeo, pues como que no, ahora bien, si quieres aprender cómo se narra a partir de la nada, una obra maestra, oigan. (1-)
Afortunadamente, la siguiente lectura consigue reconciliarme con el género de terror, porque El Bruto: Sólo Miseria, de Eric Powell es un divertidísimo pastiche de géneros con el que se pasa un excelente rato. Powell mezcla aparentemente el género de mafias y hampones años 30 con el de zombies, pero en realidad estamos ante un conglomerado de homenajes e influencias casi continuado. Desde el estilo de los pulps a las películas de serie Z, pasando por el tebeo de superhéroes, los clásicos del terror de la EC o incluso los clásicos americanos de prensa, Powell repasa en El Bruto un montón de influencias con aire desenfadado y una evidente habilidad para la parodia, que hace de la serie un sano divertimento. El Bruto se convierte así en una especie de inteligente reverso de la recuperación del género de terror de los 90 que lideraron Moore, Gaiman y Delano, alejándose de las influencias más literarias para acercarse más a las de la cultura popular. Paradójicamente, el mayor problema que le encuentro a este volumen es precisamente su carácter recopilatorio, ya que se pierde en el conjunto la clara intencionalidad de Powell de concebir su obra como un homenaje global a los tebeos de antes, con historias cortas, anuncios falsos, disparatados correos del lector… algo que se pierde en la edición en volumen (y ojito, que lo dice un alérgico a la grapa, pero al César lo que es del César). Pese a todo, se puede pasar un excelente rato (3-).
La Isla, de Mike Mignola es una nueva entrega de Hellboy, en la que se define el origen de su mano derecha. Una entrega que encantará a los seguidores de la serie y parecerá un horror a sus detractores, habida cuenta de que la serie Mignola despierta sentimientos contrarios y pocas medias tintas. Personalmente, debo reconocer que soy un seguidor irredento de esta serie, me encanta cómo Mignola está creando una mitología propia a partir de múltiples referentes, desde los mitos de Lovecraft a la religión cristiana pasando por todo tipo de politeísmos, desde los celtas a los orientales. Un cóctel que Mignola está barajando con habilidad, contraponiendo siempre la descreída (y paradójica) personalidad de Hellboy a una inteligente exploración de las creencias humanas, eso sí, magníficamente dibujada. Entiendo perfectamente a aquellos que no encuentran ningún interés en la serie más allá de lo gráfico, pero servidor disfruta como un enano con cada nueva entrega. (3)
Y para acabar, una maravilla: el Sam Pezzo de Vittorio Giardino. Primera obra de este autor, que llegó tardíamente a la historieta (comenzó a publicar con 32 años) y que comenzó a destacar en el panorama comiquero con esta serie que se comenzó a publicar en 1979 en la revista Il Mago. Giardino se subió en su momento a la revitalización del género negro que venía desde Francia y recorría Europa para crear un personaje en la estela del Sam Spade de Dashiell Hammett, con un planteamiento argumental muy similar: las aventuras de un irónico detective privado que se mete en líos que, generalmente, no puede abarcar. El volumen que publica ahora Norma recoge las primeras historias del personaje (publicadas parcialmente a principios de los 80 en un álbum de la colección Vilán de San Román), anteriores al álbum publicado por esta misma editorial en su colección El Muro (Sam Pezzo: Shit City fue la vuelta de Giardino al personaje tras la publicación de Rapsodia Hungara, ya en Orient Express), en las que asistimos en directo al aprendizaje de Giardino. Vemos cómo cada historia supone un paso adelante en el dominio de la narrativa, en la composición y, espectacularmente, en el estilo gráfico, digiriendo influencias de autores como Tardi o Moebius para conseguir un trazo propio e inconfundible. Sin olvidar, por supuesto, unos guiones perfectamente construidos siguiendo las claves más clásicas del género negro, con la única concesión de trasladar la acción de los EEUU a su Bolonia natal. Un gran tebeo, pero que se hubiera disfrutado más en formato álbum y no en cómic-book (3+).

Lecturas superheroicas varias

Al final pasa lo que pasa, que no hay casi novedades y me toca echarme a los superhéroes para mantener mi cuota diaria de soma (o de Soylent Green, que no tengo yo muy claro si este vicio es más de lo primero o de lo otro). Así que me cambio las gafas de pasta por otras al aire y me hago con unos cuantos recopilatorios y conjuntitos de tebeos para leer.
Comienzo con el horror, merecido, todo sea dicho, porque parece mentira que el Sr. Milligan me siga dando gato por liebre. Que bien sabido es que este señor tiene una doble personalidad, capaz de lo mejor cuando quiere (X-Force, Statix, Shade, Enigma…) pero también de conseguir el horror de los horrores cuando se dedica al trabajo alimenticio. Y servidor parece que no aprende y se traga una cosa llamada Toxin: Más vale conocido, guionizado por Mr. Hyde Milligan y perpretado por darick Robertson. Un truño de dimensiones épica, oigan. En resumen, un (0) de buenas dimensiones y de una simetría casi perfecta, me atrevería a decir que el más redondo que he puesto).
Afortunadamente, el siguiente recopilatorio que leo es el segundo volumen que edita Panini de Supreme Power, de J.M. Straczynski y Gary Frank. Una serie que ya había leído en inglés y de la que hablé por aquí en su día, pero aprovechando el big crunch de la base de datos y que la vuelvo a leer en el idioma de Cervantes, pues recupero y actualizo lo que me pareció.
En principio, esta nueva aproximación al Escuadrón Supremo de Marvel (un grupo a imagen y semejanza de la Liga de la Justicia de DC) cuenta con los mínimos indiscutibles de cualquier buen tebeo de entretenimiento: un guión perfectamente orquestado y bien escrito y un dibujo correcto (no es Gary Frank un dibujante de mi gusto, demasiado hierático, pero hay que reconocerle la calidad y solidez), pero choca con lo que podríamos denominar “el efecto Watchmen“. Y es que Straczynski intenta explorar las consecuencias de la existencia de superhéroes en el mundo real, siguiendo fielmente las claves expuestas por Philip Wylie en su novela Gladiator. Un intento loable, realizado con honestidad, pero que queda pobre en todas sus propuestas al seguir el camino marcado por Moore. Los planteamientos de Straczynski son demasiado parecidos a los propuestos por el de Northampton, pero las reflexiones se quedan tan sólo en la superficie, demostrando que Watchmen no sólo es una obra maestra, sino el cierre definitivo de un camino, un nivel tan alto que hace imposible seguir la senda sin caer en la comparación y, por tanto, en la derrota.
Supreme Power queda entonces como una obra correcta, de lectura más que entretenida, pero que tras su lectura nos deja un agridulce déjà vu, un quiero y no puedo en el que la sombra del barbudo revolotea con demasiada insistencia y que termina condenando a esta obra al olvido. (2)
Y por último, leído el primer y segundo volumen (en inglés) de Runaways, de Brian K Vaughan y Adrian Arphona, una serie que nació de la frustrada experiencia de Marvel Tsunami, con la que intentaba atraer a los lectores de manga hacía el género superheroico. No es Vaughan un guionista que me entusiasme especialmente, de hecho me parece en exceso sobrevalorado, pero debo reconocer que en Runaways consigue un honesto tebeo adolescente que recupera en cierta (poca) medida el espíritu inicial que tenía el Spiderman de Lee y Ditko, pero sin conseguir esa capacidad de ser leído desde diferentes perspectivas. Por desgracia no hay más que un nivel de lectura y Vaughan dirige el guión exclusivamente al consumo adolescente, con chistes y guiños claros para lectores y lectoras juveniles de los que poco o nada puede sacar un lector adulto, pero en los que parece estar centrado el éxito de la serie en los USA, habida cuenta del giro de la serie en el segundo volumen. Mientras que en el primero hay una mayor presencia de los contenidos propios del género de superhéroes, rebajados para la calificación de “Todos los públicos”, en el segundo toman protagonismo las relaciones entre los chavales miembros del grupo, desde los problemas de identidad a las relaciones amorosas, siempre vistas con una perspectiva muy simplista y con una exquisita corrección política estilo USA. Destaca, eso sí, el curioso dibujo de Arphona, que parte del trazo del amerimanga para dar efectos de volumen e iluminación con el color que consiguen un resultado bastante sorprendente y agradable a la vista, aunque con una clara evolución en los últimos números a un estilo más naturalista. Un tebeo para pasar un rato sin más ambiciones (ni posibilidades) (1).

Príncipes azules

Agradable sorpresa la lectura de Quiero un príncipe azul, un divertido recopilatorio de gags de Hélène Bruller, más famosa quizás por sus colaboraciones con Zep (se ha encargado de adaptar los álbumes de Titeuf en la Biblioteque Rose y ha colaborado con él en Titeuf et le guide du zizi sexuel) pero que ha desarrollado también carrera con tebeos de humor como este álbum.
Una obra que tiene importantes conexiones con la Maitena, compartiendo esa estructura a medio camino entre el humorismo gráfico y la historieta y una poderosa mala leche (quizás más acentuada que la de la argentina) en el análisis de la “condición femenina”. Siguiendo esa línea, Bruller explora la vida cotidiana de la mujer, desde la imposible relación con los hombres hasta la crueldad de los trajes de baño, con una visión vitriólica no exenta de cierta ternura muy divertida.
Quizás el mayor problema que pueda tener la lectura de este libro es la alargada sombra de Maitena, que provoca una continua sensación de deja vú al leer este “Quiero un príncipe azul“, restando en muchos momentos el necesario factor sorpresa del humorismo gráfico. (2)

Algunas novedades de Planeta más para Marzo

En el listado anterior faltaban algunas cosillas, bastante jugosas, todo sea dicho, como dos nuevas entregas de Muñoz y Sampayo o las más que correcta JSA:La edad de Oro, de Robinson y Smith.

(*)- Iznogud #09, de René Goscinny y Jean Tabary. 48 págs. Color. PVP:7,95 EUROS
(*)- Iznogud #10, de René Goscinny y Jean Tabary. 48 págs. Color. PVP:7,95 EUROS
(**)- Alack Sinner #7 (de 7): Historias privadas, de Carlos Sampayo y José Muñoz.80 págs. BN. PVP: 8,95 EUROS
(**)- Historias del bar #2 (de 3): Historias amistosas, de Carlos Sampayo y José Muñoz.128 págs. BN. PVP: 8,95 EUROS
Lo mejor de Vertigo #2, de Varios autores. 224 págs. Color. PVP:4,95 EUROS
(*)- JSA: La edad de oro, de James Robinson y Paul Smith. 192 págs. Color. PVP:13,00 EUROS
(*)- Dragon Ball (Ultimate Edition) #2 y 3, de Akira Toriyama. 224pgas. BN. PVP: 4,95 EUROS
Dragon Ball (Edició definitiva) #1, de Akira Toriyama. Catalán. 232 págs. BN. PVP: 4,95 EUROS
Dragon Ball (Edició definitiva) #2 y 3, de Akira Toriyama. Catalán. 224 págs. BN. PVP: 4,95 EUROS

Agenda: Pacheco y Larroca en Freaks & Friends

El viernes 24 y el sábado 25 de febrero, Carlos Pacheco y Salvador Larroca firmarán ejempalres de sus obras en la librería FREAKS & FRIENDS de Madrid (C/ Reina, 7). El día 24 firmará CARLOS PACHECO de 18:30 a 20:30, mientras que el día 25 CARLOS PACHECO Y SALVADOR LARROCA firmarán de 12:00 a 14:00 y de 18:30 a 20:30.
El el día 25 se hará también una charla semii profesional y distendida con los autores.

Viñetas explosivas (n+1)

Las protestas contra las caricaturas de Mahoma continúan, con acusaciones cada vez más radicales e incluso con llamamientos a que el Papa lidere una nueva cruzada por parte de algún gilipollas, pero sobre todo, con una lista de muertos que no para de crecer. En medio de esta tensión, resulta especialmente interesante leer la entrevista a Ali Dilem que ha publicado el portal Kabyles. Ali Diem es un humorista gráfico argelino que sabe bien lo que es defender la libertad de expresión en países con tendencia integrista. Ha sido condenado a un año de cárcel (y no precisamente de papel) y repetidamente condenado a muerte por los integristas, por lo que sus opiniones no son precisamente sospechosas de sectarismo o partidismo. Una visión muy lúcida y, sobre todo, plena de sentido común. ALgo que parece faltar mucho últimamente en medio de este problema donde los árboles parecen no dejar ver el bosque.

El manga da miedo en Francia

Pues parece que el mensaje anti-manga de Uderzo cala cada vez más hondo en los franceses y, a este paso, el último álbum de Asterix va a ser reverenciado como una especie de adalid de la resistencia contra el tebeo japonés. Y es que los últimos números dados por la ACBD francesa cantan y la realidad ha llegado como un mazazo. Como comentaba hace unos días, parece que el tebeo francés ha dejado de gustar a los franceses, y son ahora los autores los que lanzan el grito al cielo pidiendo clemencia. Como por ejemplo Moebius, autor nada sospechoso de “antimanguismo” (ha colaborado con Taniguchi, con Miyazaki y es declarado admirador de Tezuka) y que acaba de hacer unas declaraciones reclamando una “excepción cultural” para el tebeo francés. Del grito “¡Hay que leer mangas!” que daba hace veinte años, hemos pasado ahora al “¡Hay que leer tebeos francobelgas!”. Según Giraud “Es necesario presentar batalla, encender contrafuegos, hacer sentir que nosotros también tenemos derecho a existir. De no ser
así, llegaremos al modelo cinematográfico hollywoodiano: la del beneficio a corto plazo. Es posible que al final de esta guerra total haya la esperanza de un nuevo mundo de fraternidad planetario. Pero mientras tanto, se nos habrá eliminado como a los Romanos. No física, pero sí culturalmente”.

Moebius puro.

Novedad de Ponent Marzo

- Los Domingos, de Mauro Entrialgo. COLECCIÓN CREPÚSCULO nº 10. 30 cm x 46 cm. 48 páginas a color en papel estucado de 170 grs. Encuadernado en cartoné forrado en papel tela con stamping en la cubierta de la tapa dura. Sobrecubiertas a color y plastificadas mate en papel estucado de 150 grs. Cosido en rústica. P.V.P.- 20 euros.

ACTUALIZACIÓN
Según un comentario dejado en este post por el propio Mauro, “Los Domingos es una colección de recuerdos de mi primera infancia hilvanados en una tarde de domingo e ilustrados con lápiz y acuarelas en engañoso formato de libro de cuentos para niños“.

Y del prólogo de Rubén Lardín:
“(…) la memoria, que conforma nuestra identidad íntima, nuestras acciones y nuestras reacciones, está establecida en nosotros desde la noche de los tiempos, con tanto de carga como de equipaje, y su poder será siempre tan definitivo como definitorio. A lo largo de la vida los recuerdos episódicos se implantan en uno según su intensidad dramática para, con el tiempo, agazaparse en cualquier recodo o convertirse en creación y hasta en mentira cochina. Pero, aun habiendo mutado en fraude, jamás van a perder un ápice de su poder sobre nosotros. Porque somos ellos.”

On Stage, recopilado

Es curioso, pero los americanos han destacado siempre por tener bastante poco interés por sus clásicos de prensa. O eso es lo que parece, porque lo cierto es que muchas veces, clásicos indiscutibles de la historieta apenas han visto ediciones dignas en su país de origen. Desde Krazy Kat a Rip Kirby, pasando por Polly and her pals, Terry y los piratas, Mandrake, etc… las mejores ediciones han venido casi siempre de países como Italia o Francia.
Pero todavía hay algunas iniciativas que intentan recuperar esos tebeos en dignas ediciones, como Classic Comic Press, que comenzará a editar el clásico de Leonard Starr, Mary Perkins on Stage, una de las tiras más influyentes de los años 50.
El comienzo de la edición está previsto para Julio de este año, con el volumen que recopila las tiras del 10/02/1957 a 11/01/1958.
Una excelente noticia, y esperemos que no sea la primera de esta editorial.

Novedades Marzo de Planeta

La página web ya ha actualizado la lista de novedades de esta editorial para marzo:

(**)- 20th Century Boys #15, de Naoki Urasawa.224 páginas. BN. PVP:7,95EUROS
(*)- Asa, el ejecutor #05, de Kazuo Koike y Goseki Kojima.336 páginas. BNr. PVP:9,95EUROS
- Bastard!! #23, de Kazushi Hagiwara.176 páginas. BN. PVP:7,50EUROS
- Detective Conan #49, de Gosho Aoyama.176 páginas. BN. PVP:6,95EUROS
(*)- Dragon Ball (Ultimate Edition) #01, de Akira Toriyama.224 páginas. BN. PVP:1,95 EUROS
(**)- El árbol que da sombra #05, de Osamu Tezuka.320 páginas. BN. PVP:11,95EUROS
- Haru Hana #01, de Yuana Kazumi.176 páginas. BN. PVP:7,50EUROS
- One Piece #32- 33, de Eiichiro Oda.208 páginas. BN. PVP:6,95EUROS
- ¡Vamos al Koshien! (Un manga, un romance #11), de Chizuru Enomoto.192 páginas. BN. PVP:7,50EUROS

(**)- Apuntes de un derrotista, de Joe Sacco.224 páginas. BN. PVP:16,95EUROS
(*)- Strangeheaven #02: La Hermandad, de Gary Spencer Millidge.176 páginas. BN. PVP:8,95EUROS
- Usagi Yojimbo #15: Segadora II, de Stan Sakai.176 páginas. BN. PVP:9,50EUROS
- Fanhunter: The Final Conflict #04 (de 4), de Cels Piñol. 48 págs. PVP:3,00 EUROS

(*)- Modesty Blaise #02, de Peter ODonnell y Jim Holdaway.176 páginas. BN. PVP:8,95EUROS
(**)- Príncipe Valiente #06- 07, de Harold Foster.96 páginas. Color. PVP:8,95EUROS
(*)- Rip Kirby #12 (de 12), de Fred Dickenson y John Prentice.192 páginas.BN. PVP: 9,95EUROS.
(**)- Terry y los piratas #09, de Milton Caniff.320 páginas. BN. PVP: 9,95EUROS
(*)- Coleccionable Lucky Luke #15 y 16, de René Goscinny y Morris. 48 págs. Color. PVP: 7,95 EUROS

- Coleccionable Batman #37 a 40, de Varios autores. 96 páginas. Color. PVP:3,50EUROS.
- Batman & Drácula, de Doug Moench y Kelley Jones.288 páginas. Color. PVP:18EUROS
(**)- Clásicos DC: Cuarto Mundo #06, de Jack Kcirby.144 páginas.Color. PVP: 4,95EUROS
- Clásicos DC: Nuevos Titanes #05, de Marv Wolfman y George Perez.96 páginas. Color. PVP:7,50EUROS
(**)- Clásicos DC: JLA/JLE #04, de J.M. , deMatties, Keith Giffen y Kevin Maguire.176 páginas.Color. PVP: 8,95EUROS
(*)- Doom Patrol #06, de Grant Morrison.48 páginas. Color. PVP:3,50EUROS
- Flash #04, de Geoff John y Alberto Dose.24 páginas. Color. PVP:1,95EUROS
(*)- Hellblazer #06, de Jaime Delano.48 páginas. Color. PVP:3,50EUROS
- Hellblazer: Motivos para estar contento, de Mike Carey.160 páginas. Color. PVP:9,95EUROS
- JLA #03, de Joe Kelly, Duncan Rouleau y ChrisCross.114 páginas.Color. PVP: 9,95EUROS
(*)- JLA: Otro Clavo, de Alan Davis.160 páginas. Color. PVP:9,95EUROS
- JSA #04, de Geoff John y otros.112 páginas. Color. PVP:8,95EUROS
(**)- Las Aventuras de Batman #04: Amor Loco, Paul Dini y Bruce Timm. 112 páginas. Color. PVP:5,50EUROS
- Los Libros de la Magia: Vida en tiempos de Guerra #05, de Neil Gaiman, Si Spencer y Dean Ormston. 48 páginas. Color. PVP:3,50EUROS
- Lucifer: La divina comedia, de Mike Carey, Peter Gross y dean Ormston.128 páginas. Color. PVP:9,95EUROS
- Jóvenes Titanes #05, de Geoff Johns y Mike McKone.24 páginas. Color. PVP:1,95EUROS
- Outsiders #06, de Judd Winick y Chriscross.24 páginas. Color. PVP:1,95EUROS
- Predicador: Guerra bajo el Sol, de Garth Ennis y Steve Dillon.240 páginas. Color. PVP:14,95EUROS
- Superman: Para todas las estaciones, de Jeph Loeb y Tim Sale208 páginas.Color. PVP: 12,95EUROS
- Superman: Metrópolis #04, de Chuck Austen y Danijel Zezelj.48 páginas. Color. PVP:3,50EUROS
- Superman/Batman #03, de Jeph Loeb y Ed McGuinnes.24 páginas. Color. PVP:2,50EUROS
- Wonder Woman #04, de Greg Rucka y Drew Johnson.24 páginas. Color. PVP:1,95EUROS

- Conan: La Leyenda #09, de Kurt Busiek y Cary Nord.24 páginas. Color. PVP:2EUROS
- Las Crónicas de Conan #04, de Roy Thomas , John Buscema y Barry Windsor- Smith.160 páginas. Color. PVP:15EUROS
- Wildcats 3.0 #07, de Joe Casey y Dustin Nguyen.48 páginas. Color. PVP:3,95EUROS
- Spawn #02: Aullidos, de Brian Holguin y Angel Medina.160 páginas. 11,95EUROS

Atentos porque hay muchas cosas interesantes, como el estreno de la edición de lujo de Dragonball, el divertido manga de Toriyama, la nueva obra de Joe Sacco o la excelente Amor Loco de Paul Dini y Bruce Timm, que se edita en la microcolección de Las aventuras de Batman.

Lunes, ergo enlaces

Aburridillos, ¿ein?
Recordando con nostalgia el calorcito hogareño, debajo de las mantitas…¿verdad?
Vamos, que ni puñeteras ganas de currar.
Pues nada, nada, a navegar…
Cotidiana, un interesante weblog que vuelve a la carga.
– El diario del alienígena es un programa de radio dedicado al cómic de superhéroes que emite la wikiradio alicantiana Artegalia Radio. Se emite los sábados a las 21:30 y los domingos en multidifusión, pero os podéis bajar en formato podcast/mp3 para escucahr en cualquier momento.
– Interesante charla con Art Spiegelman y Joe Sacco sobre las viñetas de Mahoma.
Minucias es el weblog de Pedro J. Colombo, autor de Sangre Noctámbula.
– No es de cómics estrictamente, aunque habla de ellos, pero llamándose La mujer trampa y estando escrito por Jill Bisokop, tenía que comentarlo…
– Atentos al excelente seguimiento que ha hecho el blog estodigo sobre la nueva edición de Príncipe Valiente. Un excelente trabajo.
– La web Ociojoven estrena nuevo coordinador de la sección de cómics: el bueno de Juan Carlos Rodríguez, ex-ZN que con seguridad conseguira una excelente página.
Diario de un demente cambia de dirección, atentos.
– Excepcional el trabajo que está haciendo el weblog Bandadibujada, dando a conocer la obra de jóvenes autores argentinos que dibujan historieta infantil y juvenil. Editores, atentos.
Historias de un marvelita es un nuevo weblog que se define como “Frikismo puro y duro a mi pesar”.
Urban dictionary es un excelente diccionario on-line de slang, fundamental para leer tebeos americanos en V.O. (Vía Bajo la máscara) Por cierto, que también podéis usar el Slang dictionary y el Alternative Dictionaries (más limitado, pero en muchísimos idiomas).
Apókolips estrena podcast, dedicado en esta primera entrega a la Wondercon, entre otras noticias.

Panini lanza la revista de Santa Justa Klan (SJK)

Parece que Panini le ha tomado la medida a las revistas juveniles. Si primero fue la revista de Winx, “inspirada” en las archifamosas Witch (que recordemos, supera ya los 150.000 ejemplares) y luego vinieron Marvel Rampage, Embrujadas, la revista de las Bratz o Jugón!, ahora le toca el turno a las series de televisión, lanzando la revista del Santa Justa Klan, un grupo musical (¿?) creado al amparo del éxito de la serie Los Serrano.
La revista sale al mercado con una tirada de ¡120.000! ejemplares y se divide en dos partes, la primera es una historieta dedicada al grupo, de la que desconozco el dibujante pero que sigue el estilo de dibujo de las Witch que tanto éxito tiene entre la juventud, mientras que la segunda comprende diferentes secciones dedicadas al entretenimiento, incluyendo una dedicada a las novedades de tebeos.
No es que me interese especialmente esta revista, pero hace ya bastante que elucubré que la inviabilidad de las revistas de historieta debía dar lugar a nuevas formas de entender el tebeo tradicional y una de ellas era incluir historietas en cualquier publicación, desde las infantiles y juveniles hasta las del corazón. Visto cómo esta el patio, hoy por hoy es una de las pocas salidas que tienen los dibujantes en España.
Y si no, que alguien me dé un ejemplo de tebeo que salga con 120.000 ejemplares de tirada para el primer número (y no, los tebeos Marvel se quedan bien lejos, lejísimos, de esas cifras).

El gran racionalista

Fin de semana de muchas lecturas, casi todas (excelentes) continuaciones (20th Century Boys -¡nuevo cambio de rumbo magistral!, Hellblazer, Shade, El Cuarto Mundo, Marvel Zombies, El árbol que da sombra, Astroboy…) de las que hablaré puntualmente en breve. Pero entre todas, destaca una que viene allende los mares: el recopilatorio A Disease of Language (Knockabout), que reúne en un sólo y excelentemente editado volumen las obras “mágicas” de Moore: The Birt Caul y Snake & Ladders. Dos obras sugerentes e hipnóticas, pero lo que más me ha fascinado de esta edición es la larga entrevista de Eddie Campbell a Alan Moore.
Campbell explora la faceta mágica de Moore, desde sus performances a su filosofía personal, consiguiendo la que a mi entender es la mejor aproximación a la personalidad de este autor.
Tenía mis sospechas e hipótesis pero, tras leer esta entrevista, tengo claro que Moore ha abierto una nueva línea al racionalismo. En una magistral síntesis de racionalismo y empirismo, toma conceptos del panteísmo de Spinoza y la concepción de las impresiones sensibles e ideas de Hume para pasarlos por el tamiz de la ciencia moderna, uniendo en un mismo matraz la cuántica con la memética de Dawkins para generar una concepción filosófica apasionante y compleja, en la que el conocimiento se alza como eje central de la existencia. Pero en una pirueta absolutamente genial, Moore presenta estas teorías con el envoltorio de la magia, la máxima ilusión. Lo falso envuelve la teoría, demostrando que nada es como parece ser, sino sólo como el prestidigitador quiere que lo veamos.
El de Northampton ha creado una brillante vía para estudiar el ser humano y el producto de su inteligencia, logrando que la filosofía se convierta en un paradójico juego de manos. Algunos creerán los trucos, otros puede que sean escépticos, pero lo importante es salir del teatro y ver cómo el mago manipula a los espectadores, es ahí donde se encuentra el verdadero mensaje de Moore en el que la razón y la inteligencia se alzan como los valores fundamentales, capaces de crear a su vez cualquier realidad.
Una entrevista excelente que permite, a su vez, leer El Amnios Natal (La Factoría) y Serpientes y Escaleras (Recerca) desde otra perspectiva radicalmente distinta y, me atrevería a decir, todo lo construído desde From Hell comienza a tener un sentido distinto.

Sorteo de 2 colecciones completas de El Capitán Torrezno

¡Estamos que lo tiramos, oigan! :)
Aprovechando que Edicions de Ponent reedita el primer (y agotadísimo) número de Las Aventuras del Capitán Torrezno, nada mejor que sortear dos colecciones completas (5 números) de la gran saga de Santiago Valenzuela, la más interesante que ha dado el tebeo español en años.
¿Qué hay que hacer?
Pues lo de siempre: participar mediante este formulario o enviar un mail a premios_comic(arroba)lacarceldepapel.com con tu nombre y e-mail.
Todos los mails que se reciban antes del próximo viernes 24 de febrero, a las 24:00 h participarán en el sorteo.

¡Suerte!

Agenda: Cine y cómic: universos prestados,lenguajes compartidos

Del 2 al 23 de Marzo se desarrollará en La Casa Encendida (Ronda de Valencia, 2. Madrid), el centro cultural de la obra Social de Caja Madrid, el ciclo “Cine y cómic: universos prestados, lenguajes compartidos”. Todos los jueves del mes se proyectará una película y se dará una conferencia sobre los puntos de encuentro entre el cómic y el cine.
La programación es la siguiente:
– 2/03: Entre la viñeta y el plano.Recursos narrativos y expresivos en el cómic y el cine. Proyección de cortos de Winsor McCay y cnferencia de Jordi Sánchez Navarro.
– 9/03: Cine, cómic y pop art en los años 60. Proyección de Made in USA, de Jean-Luc Godard y conferencia de Jesús Palacios
– 16/03: Cómic, storyboard y los problemas de la previsualización previa en la narrativa audiovisual. Proyección de Sin City, de Robert Rodríguez y Frank Miller y confreencia a cargo de Antonio Trashorras Serrano
– 23/03: Viñetas en plano secuencia: de la imposible adaptación de Old Boy. Proyección de Old Boy, de Park Chan-Wook y conferencia de Fernando de Felipe.

Todos los actos son a las 19:00 en la Sala Audiovisual. Más información, aquí.

El APonscalipsis II

Decía yo hace unos días que esto de los Premios de la Cárcel al mejor weblog había que tomarlo como lo que era: un juego entre amiguetes, nada más. Y una de las razones, lo digo claro es que me sabía fatal que un blog tan interesante y honesto como La Espada de Orión pudiera cerrar por no haber sacado ningún voto. Ya expliqué en sus comentarios que el problema de votar sólo una web es que se podría dar la paradoja de que otra web fuese la segunda en el pensamiento de todos los votantes y, pese a tener más difusión y globalmente estar mejor considerada, no sacar ni un voto (vale, sí, el año que viene permitiré dar tres nombres, mecagüenlahostia, pero me va a dar algo contando y tendréis vosotros la culpa, que conste). Y eso es lo que creo que le pasó al bueno de Laintxo: tener que sufrir un “efecto colateral” de un sistema de votos demasiado estricto.
Afortunadamente, La Espada de Orión vuelve a estar en marcha y desde aquí animo a uno de los mejores weblogs de la blogosfera a seguir con su excelente trabajo.
¡A currar! :)

Nueva revista de L’Association

Por fin se ha presentado la nueva revista de L’Association, L’Eprouvette (La probeta). La revista estará dedicada a la crítica y los estudios sobre historieta que ya comenté aquí (y aquí). Dirigida por J.C.Menu, la revista promete ser muy crítica con la industria, en la línea del corrosivo Plates-Blandes de este autor, un brutal alegato contra la vulgarización de la producción francesa actual del que vimos una parte en NSLM en España. Tendrá dos números anuales, en Enero y Junio y se estrena con entrevistas a Franois Caradec, Ruppert Florent, Mulot Jérme, Blutch y Christophe Blain.
Atentos a esta revista porque dará muchísimo que hablar y levantará muchísimas ampollas.

Novedades de Glenat

A la venta a finales de Febrero
- ARRIVEDERCI AMORE 2, de Carlotto, Crovi y Mutti. Col. Viñetas Negras. 48 págs. Color. PVP:12 EUROS

(*)- CUERVOS 3, de Marazano y Durand. Col. Viñetas Negras. 48 págs. Color. PVP:12 EUROS
- INU-YASHA 39, de Rumiko Takahashi. Col. Shonen. 184 págs. B/N. 7,20 EUROS
- SAMURAI DEEPER KYO 23, de Kamijyo Akimine. Col. Shonen. 184 págs. B/N. PVP: 7,20 EUROS
- NARUTO 21, de Masashi Kishimoto. Col. Shonen. 216 págs. B/N. PVP: 7,20 EUROS

- NEGIMA 3, de Ken Akamatsu. Col. Shonen. 200 págs. B/N. PVP: 7 EUROS
- INU-YASHA 7 (en català), de Rumiko Takahashi. Col. Manga en català. 192 págs. B/N. PVP: 5 EUROS
(**)- MAISON IKKOKU 9, de Rumiko Takahashi. Col. Shonen Formato Big Manga. 344 págs. B/N. PVP: 10 EUROS

- KAREKANO 20, de Tsuda Masami. Col. Shojo. 184 págs. B/N. PVP: 7,20 EUROS
- SUBARU 7, de Soda Masahito. Col. Seinen. 206 págs. B/N. PVP: 8,50 EUROS
(**)- ASTRO BOY 13, de Osamu Tezuka. Col. Osamu Tezuka. 216 págs. B/N. PVP: 7,20EUROS
LA PIEL DE BARCELONA: GRAFFITIS & MURALES, de Juan José Fernández. Colección La Santa. 296 págs. Color. PVP: 28 EUROS

¡¿Vuelve la Warren!?

Bueno, no exactamente, pero es que al ver la lista de novedades de Marvel para Mayo, no he podido evitar que se escapara una lagrimilla al ver el nuevo proyecto de Richard Corben para esta editorial: HAUNT OF HORROR: EDGAR ALLAN POE #1 (OF 3), adaptaciones de relatos de Poe firmadas nada más y nada menos que por Rich Margopoulos y que me han hecho añorar esas adaptaciones que aparecían en las revistas de Warren y que puntualmente editaba aquí Toutain.
De hecho, mi primer álbum “adulto”, comprado con el sudor de mis ahorros a la tierna edad de 14 añitos, fue el especial “Creepy rinde tributo a Edgar Allan Poe”, en el que destacaban las historietas de Corben (qué maravilla la adaptación de El Cuervo) y que me costó 400 pelas del ala de entonces, un fortunón vamos.
Me voy a llorar un rato de emosión.

PD: ¡Viturtia, no tardes en editarlo aquí!

Cositas que pedir al Previews

- Nexus archives vol 3 HC, de Rude y Baron (p28) 49.95$. tercer volumen recopilatorio de esta excelente serie de Rude y Baron.
- Concrete vol 5: Think like a mountain TPB, de Paul Chadwick (p29) 12.95$ Quinto volumen ya de esta serie (recordemos que la publicará en castellano Norma).
- BPRD:The Universal Machine #1, de Mignola, Arcudi, Favis y Stewart. (p36) 2.99$ Una serie menor del universo Hellboy, pero muy entretenida.
- Scary book Volume 2: Insects, de Kazuo Umezu. (p43) $13.95. Nueva entrega de este autor ya clásico del horror japonés.
- Seven Soldiers of Victory Vol3 TPB, de Morrison y varios. (p97) $14.99. Tercer recopilatorio de esta extraña serie coral del siempre sugerente Morrison.
- Bite club: Vampire crime unit #1, de Chaykin, Tischman y Habn. (p118) $2.99. Nuevo ciclo de esta creación de Chaykin, muy lejana de sus mejores momentos, pero entretenida.
- Frank Cho: Women. $24.99 (p135) Cho dibujando señoritas…nuff said!
- Flamin Carrot Vol1 TPB, de Bob Burden (p149) $14.99. Primer recopilatorio del renacimiento de este atípico personaje.
- Superior Showcase #1, de Bertozzi, Dawson y Trippe $2.95 (p207). El estreno fue interesante, no para tirar cohetes, pero interesante, veremos cómo sigue.
- Actor: the definitive Dreadtsar HC, de Jim Starlin $49.95 p207. Edición recopilatorio con fines benéficos de la obra de Starlin
- Or else #4, de Kevin Huizenga. $5.95 (p275) Un descubrimiento reciente, Huizenga es una autor interesantísimo.
- The comics journal 275 (p278) $9.95. Número dedicado a David B
- The fate of the artist, de Eddie Campbell. $15.95 (p280) First second se estrena con obras realmente interesantes, como ésta de Eddie Campbell, la de Trondehim o la sugerente de Klein. Habrá que seguir a esta editorial.
- ALIEEEN, de Trondheim $12.95 (p279).
- The lost Colony book 1: the Snodgrass Conspiracy, de Grady Klein. (p280) $14.95. un autor desconocido, pero lo visto en la página web de First second es de lo más interesante.
- Adventures in OZ, de Eric Shanower (p292) $39.99. IDW se atreve a la reedición de esta sólida obra de Shanower, a un precio prohibitivo, todo sea dicho
- Attitude vol3: New subversive social commentary, editado por Ted Rall. $13.95 (p302). Antologías de humor político dirigidas por el corrosivo Ted Rall (tambíen disponibles Attitude 1 y 2)
- My Inner Bimbo, de Sam Kieth y Josh hagler $2.99 (p307) Nueva obra del siempre interesante Kieth, ahora en Oni.
- The comics-strip Jack Kirby vol1 $25 (p308) Una cuirosidad para fanáticos del Rey, tiras diarias de prensa del gran Kirby.
- Every girl is the end of the world for me, de Jeffrey Brown. (p346) 8$. Conocerlo es amarlo. Jeffrey Brown es uno de los autores más interesantes del nuevo panorama alternativo USA.
- The ticking, de Renee French (p346) $19.95. Una autora sorprendente, con un universo personal y singualr. dadle una oportunidad.
- New Mutants Classic vol 1 TPB, de Claremont y Bob MCLeod… Vale, sí, es malo hasta decir basta, pero ojito que después viene Sienkiewickz desatado…
- Defenders: Indefensible Premiere, de Giffen, de Matteis y Maguire (p82 Marvel) $19.99. El trío de la JLA haciendo lo que mejor saben hacer: que el personal se lo pase bien. Muy divertida.
- Daredevil 84, de Brubaker y Lark $2.99 (p15 Marvel). Comienza la etapa de Brubaker y Lark en Daredevil… puede ser interesante…o no, ya veremos.

Agenda: presentación de Billy Bob

El próximo viernes 17 de febrero, a las 19 horas, tendrá lugar en la librería Imágenes Cómics de Valencia (C/Pelayo 18) la presentación y firma de ejemplares del álbum Billy Bob: Buscando Piedras con las que tropezar, de Manolo Castaño y José Miguel Fonollosa y editado por Dibbuks. A la presentación asistirán los autores y el editor, Ricardo Esteban, editor de Dibbuks.

Vida en el infierno

Matt Groening pasará a la historia como el creador de Los Simpsons o Futurama, pero sería una verdadera lástima que los aficionados a la historieta olvidasen que este hombre se forjó como autor en el cómic underground más furibundo de finales de los 70. Compañero de estudios de autores tan radicales como Linda Barry, Charles Burns o Gary Panter, Groening comenzó a dibujar en los periódicos universitarios su brutal tira “Life in Hell” (según Groening, la sensación que le producía vivir bajo el mandato de Ronald Reagan), una especie de tratado filosófico sobre la vida protagonizado por el conejo Binky (en homenaje al Binky Brown de Justin Green), su novia Sheeba y su hijo Bongo, con la aparición estelar de Akbar y Jeff, una extraña pareja que nunca se ha sabido si eran amantes o hermanos y que remiten directamente por su vestuario al Carlitos de Schultz. La tira fue un éxito rotundo, que pronto pasó a Los Angeles Reader y de ahí a decenas de diarios, siempre jugando con la estructura de la página, entre el humor gráfico y la historieta, pero con una mala leche concentrada, vitriólica. Las “lecciones” de Groening sobre la vida no dejan títere con cabeza, metiendo el dedo en la llaga de la ridiculez de las relaciones humanas. El amor, la vida, el trabajo, la escuela, la infancia… todo tiene un reverso que puede llevar a la bufonada a poco que se reflexione sobre él, y Groening lo hace con habilidad casi malsana, descubriendo los trapos sucios de lo peor del ser humano gracias a sus conejillos antropomorfos, demostrando que esta vida es un verdadero infierno.
Con Life in Hell, Groening marcó nuevas tendencias en el humor gráfico, que llegan hasta nuestros días (por poner un ejemplo, es evidente la influencia, aunque lejana, de Life in Hell en Maitena), convirtiendo su serie en un crisol de ideas para sus series de animación, siempre más limitadas en su mordacidad por las limitaciones de corrección política de la televisión. De hecho, Groening sigue dibujando y guionizando la tira semanalmente para un centenar de periódicos americanos, demostrando que ésta sigue siendo su serie preferida.
La serie ha sido recopilada de forma temática en varios libros, “Work is Hell”, “School is Hell”, “Childhood is Hell” o “Love is Hell”, que publica ahora en castellano Astiberri bajo el título El amor es el infierno y que es, posiblemente, uno de los mejores volúmenes de la serie. Un excelente libro, con una gran edición de Astiberri a la que sólo le falta llevar el aviso “Las Autoridades sanitarias advierten que leer este libro puede provocar que seamos conscientes de nuestra ridícula existencia”. (4)
Enlaces:
Avance de Astiberri
Entrevista a Groening
The ultimate Life in Hell site
Lista de referencias de Life in Hell en Los Simpsons

Novedades de Marzo de Astiberri

Marzo será el mes en el que vea la luz una de las obras más singulares de la historia del tebeo español: el Topolino del gran Alfons Figueras. Una obra maestra del humor absurdo y surrealista, a la altura de las mejores contribuciones que se dieron en los USA durante las primeras décadas del siglo XX. Absolutamente fundamental. Junto a esta, Psiconautas, una nueva obra del siempre fascinante Alberto Vázquez, del que últimamente sólo sabiamos a través del Fanzine Enfermo y de la que podemos ver un avance de tres páginas en la web de Astiberri: 1 2 3

(**)- Topolino, de Alfons Figueras
(*)- Psiconautas, de Alberto Vázquez