Unos ejemplos:

- En Wheeling, la secuencia en la que Persiguen unos indios a Kenton en una carrera salvaje está fusilada de una secuencia de “Drums along the Mohawk”, de Ford.

- La última página de Ana de la Jungla, cuando El teniente Tenton se despide de Sibila está calcada de la última página que CAnnif dibujo para Terry y los Piratas.

- En “de Hongos y Cabezas”, Pratt vuelve a la historia de “El Burlado”, de London, que ya dibujó con Oesterheld en Ernie Pike. En la versión de Oesterheld la trama transcurría en el Frente del Pacífico y en la de Pratt, en la selva sudamericana, en el territorio de los jíbaros.

Kurtzman ya había adaptado la misma historia en 1951 (Clásicos de Guerra de la EC n 1) y la había titulado “Muerte Jíbara”.

Cuando manifiestas que Pratt era un gran copista: ¿a qué te refieres?

Conozco bastante el periodo argentino de Pratt porque su estilo desde 1953 a 1963 es uno de mis preferidos. Después con Corto Maltés su grafismo evolucionó y entonces me interesó más Pratt por las historias que contaba, debido a ello, la etapa de Pratt europea no la conozco demasiado bien, aunque me he leído todo lo que realizó.

¿te estás refiriendo a que Pratt copiaba el estilo de dibujo de algún autor en concreto o, por contra, que cogía párrafos enteros de novelas como “Lord Jim” o “La isla del tesoro” y los añadía a sus guiones?

Y hablando de Pratt, este autor también sentía una gran predilección por Saint-Exupéry, y ello se constató con la adaptación al cómic que realizó de la novela “Vol de nuit”.

Ahora me viene a la memoria el famoso prólogo que escribió para “Vol de nuit” el gran André Gide, en el cual manifestó que: “la felicidad del hombre no está en la libertad sino en la sujección a un deber, la sumisión a algo mayor que él, algo, (decía Gide), que le deborara”.

Impacientes Saludos.

(Aunque nos conformaremos con estos nuevos proyectos).

Sfar es un rendido admirador de Pratt, sólo hay que leerle en el epílogo del Klezmer 2, y eso se nota en su obra. En la Jerusalen de África, por ejemplo, hay mucha Etiópica y Escorpión dentro.

Lo de las preferencias por un tipo de dibujo concreto pues no me parece mal pero no lo comparto, yo disfruto por igual de un Blain que de un Giardino (nefasta traducción la del último Max Fridman), y ahí es donde te equivocas, creer que cuando alguien defiende a un autor o estilo concreto significa automaticamente que lo prefiere a cualquier otro.

Si me dieras a elegir entre Jonas Fink y El Gato del Rabino para llevármelos a una isla desierta elegiría la opción más evidente: quedarme en casita.

Lo de que Sfar seguía el estilo de Pratt lo he dicho generalizando y quizá no se haya entendido bien.
Lo que sí tengo claro es que Sfar no se circunscribe en la escuela de dibujo clásica o, si lo prefieres, dentro del género realista.
Agrupar la última etapa de Pratt con Sfar, no es correcto, porque no estamos ante estilos idénticos, pero si es cierto que Sfar se puede relacionar más con el estilo de Partt que con el de cualquier autor realista.

Me declaro incapaz de establecer en qué corriente pertenece Sfar. Quizá tú me podrás indicar adecuadamente en qué movimiento o estilo gráfico dentro del género gafapasta se circunscribe. (aunque supongo que se te da mejor el copy-paste-coletilla que el reflexión-crítica-argumentación-planteamiento, no te preocupes son maneras de ser, cada uno es como es).

Lo dicho te agradeceré que me informes (si quieres) del tipo de estilo al que se puede adscribir Sfar ya que te mofas de mi comparación (la cual, quizá tengas razón, se puede coger con pinzas).

Por cierto aunque no te lo creas ese dibujo de Sfar que se ve en la imágen me parece genial…y creo que ya he puntualizado muchas veces, que considero a Sfar un autor notable, tanto en el guión como en el dibujo (aunque su estilo no es de mis preferidos).

P.D: Sí PapaCairo, aunque no te guste: cuando Pratt trabajba a destajo, dibujando directamente al pincel, apresurado por las fechas de entrega, habiendo agotado el tiempo estipulado por el editor para la realización de las planchas (bebiendo, fumando y follando hasta altas horas de la madrugada), según Oesterheld, realizaba planchas de las que él mismo debería avergonzarse.
Luego para Oesterheld un dibujo poco cuidado, directamente a pincel hecho a destajo era vergonzante.
A Oesterheld le gustaba el “realismo” (¿y a quién no en aquella época?) y difieres con él en ese aspecto (a ti te gusta más el estilo que se aleja de lo realista).
ünicamente te puedo confesar que coincido con Oesterheld al 100%.

Este tío no duerme, ¿no?

http://www.flickr.com/photos/tirafrutas/12974811/

Jo, estoy por girar la tapa del tomo para que ese dibujo se vea bien…