Los premiados de Angouleme 2010

Curioso Palmarés el de este año, con Pascal Brutal, de Riad Satouff como gran ganador del premio al mejor álbum de este año.
El resto de premios:
– Premio del público FNAC/SNCF: Paul à Quebec, de Michel Rabagliati
– Premio especial del jurado: Dungeon Quest 1, de Joe Daly
– Premio Juventud: Lou!, de Julien Neel.
– Premio Intergeneraciones: L’esprit perdu, de Mathieu Bonhomme y Gwen de Bonneval
– Premio Una mirada al mundo: Rebetiko, de Prudhomme
– Premio a la audacia: Alpha…directions, de Jens Harder
– Premio revelación: Rosalie Blum, de Camile Jourdy
– Premio del cómic alternativo: Special Comics 3
– Premio a la mejor serie: Jérome K. Jérome Bloche 21, de Dodier
– Gran Premio de Angouleme: Baru
Y, por supuesto: Premio del patrimonio a Paracuellos, de Carlos Giménez.

La verdad es que tenía otros favoritos, sobre todo al premio al mejor álbum (no es la serie de Riad Satouff una de mis preferidas, la verdad), pero tengo bastante interés por las obras de Prudhomme (que veremos por aquí pronto) y Harder. Justo reconocimiento a la excelente labor de Camille Jourdy y a ver si alguien se anima a editar de una vez la excelente Jérome K. Jérome Bloche por estos lares…

Volviendo…

Oigan, no se me pierdan la historieta de esta semana de La Parejita de Manel Fontdevila en El Jueves. O de cómo combinar el espíritu del gag clásico de Cifré o Conti con la genialidad formal de Chris Ware sin despeinarse…

Agradeciendo

Me siento abrumado (bueno, la verdad, lo que me siente es con un sueño que no veas…) por las muestras de cariño…¡hasta en la wikipedia! :-)
De verdad, muchísimas gracias a todos. Madre e hijo, en perfectas condiciones.
Por cierto… ¿alguien sabe dónde tienen el botón de off?¿y por dónde se le cambiarán las pilas???

Un gran Museo

Se acaba de presentar el plan director del futuro Museu del Còmic i la Il·lustració de Catalunya y creo que deja enterradas todas las dudas y prejuicios. Es un proyecto ambicioso, completo e ilusionante, que no será un mero cementerio de cuadros, sino un centro activo, dinámico tanto en la divulgación e investigación de la historieta como en la conservación del legado histórico que es nuestro tebeo.
Mis aplausos a la comisión de trabajo. Si los políticos son medianamente inteligentes, les darán libertad para llevar a cabo este proyecto, que puede convertirse en puntero en todo el mundo.

Calentito, calentito

Llega el Cretino 22. Calentito, calentito. Nuff said!

El Bute, Jose Tomás, Jorge Parrás, Paco Alcazar, Javierre, Monsalvett, Juarma, Kalitos, Nacho Galilea, Tamayo, Ata… casi nada, oigan. En breve, en sus tiendas habituales o por email cretinolandia@yahoo.es. Más información en su web.

Tertulia sobre El cómic autobiográfico en Pamplona

El viernes 22 de Enero, a las 19:30, se celebrará en la Biblioteca de Pamplona- Yamaguchi (Plaza de Yamaguchi 12), una tertulia-encuentro sobre El cómic autobiográfico. Irene Costa hablará sobre su tesis sobre este tema y se comentarán los cómics Nunca me has gustado, de Chester Brown; Mi vida mal dibujada, de Gipi y Diario de un fantasma, de Nicolas de Crecy

COORDINA: JESÚS GARCÍA SALGUERO

ENTRADA LIBRE

La vuelta de Bourgeon (o de decisiones editoriales absurdas)

Que las decisiones editoriales condicionan completamente el éxito de una obra no debería necesitar demostración, pero el mercado español está dispuesto a darnos ejemplos de forma reiterada y cabezona. Aunque, en su defensa, por si sirve lo del “mal de muchos”, hay que decir que los errores editoriales son contagiosos y adquieren características de pandemia europea. El más próximo la absurda y contraproducente elección de publicar La niña de Bois Caiman, la nueva entrega de Los pasajeros del viento, de Bourgeon en dos álbumes. Se podría pensar que, habida cuenta de las anteriores entregas, era lógico que la continuación tuviese las mismas especificaciones que la primera saga: álbumes únicos con coherencia individual pero que cuentan una larga historia. Una suposición lógica que condicionaba completamente la lectura, dando lugar a una profunda decepción: la historia no tenía ni pies ni cabeza y las elecciones narrativas parecían completamente ilógicas. Sin embargo, al leer la segunda parte, sorprende ver que la historia sigue sin solución de continuidad, incluso manteniendo la numeración de página que había dejado el anterior volumen. Una sorpresa que, al leer la obra, se va transformando en dos sentimientos: el primero, de alivio. Lo que era una historia que no se entendía, ahora, en una historia de casi 150 páginas adquiere coherencia y sentido: Bourgeon quiere seguir con la saga de los Pasajeros del Viento pero, para dar el testigo a Zabo, la nueva protagonista, debe retomar y cerrar la historia de Isa. Lo que parecían dos historias encajadas con calzador, ahora se revelan como un prólogo y una larga historia, contados además desde un inteligente enfrentamiento paradójico entre la libertad de Isa y la deriva de una sociedad donde las ideas contra las que se enfrentaba han triunfado. La oposición de la normalidad y aceptación de la esclavitud en la sociedad sureña americana con una Isa ya envejecida que sigue fiel a sus principios es un perfecto detonante de la transición ideológica de la serie. Zabo es hija de su tiempo y sus ansias de libertad son ahora otras, curiosamente paralelas y contrarias a las que acepta con naturalidad su entorno.
Leída en su totalidad, la obra de Bourgeon adquiere todo su potencial y valor, con un discurso inteligente y muy interesante en el quedan como peros los mismos que indiqué en la incompleta lectura del primer volumen: un exceso de didactismo en muchos episodios y un virtuosismo gráfico indudable, pero con una excesiva derivación hacia lo fotográfico que hace perder por momentos ese particularísimo e inconfundible estilo de dibujo del autor. Defectos que no empañan el disfrute de la lectura de La niña de Bois-Caiman.
Pero hay otro sentimiento que crece a medida que leemos la obra: el de profundo cabreo. ¿Qué sentido tiene publicar esta obra en dos volúmenes? No es un Libro 1 y Libro 2 como marca el título. Es el mismo. Además, apenas hay separación en el tiempo y la editorial acaba de editar gruesos integrales de las otras obras del autor. ¿Por qué separar en dos algo que, obviamente, se debe leer de forma unitaria? Es absurdo y contraproducente: más de un lector evitaría comprar el segundo volumen, y con razón, tras la lectura del primero. No se ha preparado como una presentación que deja interesado al lector para avanzar a la segunda, sino como simplemente un corte por la mitad, en el momento menos climático, que deja la historia sin sentido.
Una decisión muy poco inteligente, desde luego. En cualquier caso, y considerándola siempre como una obra unitaria, un tebeo que recupera en cierta medida –por lo menos en lo argumental- al Bourgeon perdido por los mundos de Cyann, interesante y de lectura muy recomendable, aunque se quede un par de peldaños por debajo de la magistralidad de la saga original. (3)

Presentación de 11-M en Madrid

El jueves 28 de enero de 2010, a las 19,30 horas, se presentará en la Fundación Ateneo Cultural 1º de Mayo de Madrid (C/ Lope de Vega nº 38, 2ª planta, sala 2.1. ) el libro “11-M, La Novela Gráfica”, de Pepe Gálvez, Antoni Guiral (guionistas) y Joan Mundet (dibujante). Intervendrán los autores y Pilar Manjón, Presidenta de la Asociación 11M Afectados del Terrorismo y autora del prólogo.

Los tebeos no venden… normal

Desde hace varios días se nos está machacando en TV y otros medios con los coleccionables en quiosco de El Jabato (Planeta DeAgostini) y Esther y su mundo (Salvat). Una espectacular campaña de promoción que, es de esperar, se traduzca en cuantiosas ventas. Aunque sólo sea de los primeros números, como es habitual en los coleccionables, que suelen diseñarse para tener beneficios globales sólo con las ventas de los primeros números. Hasta aquí todo normal y siguiendo lo que dicta la lógica: PdA, por ejemplo, tiene anuncios continuados en las cadenas televisivas de su grupo (Antena 3 y Neox), aprovechando esa palabra tan del gusto de los ejecutivos, “sinergia”.
La pregunta que me hago cuando veo estas cosas es…¿por qué no se intenta con una colección como la reciente Forum de autores españoles? Con una promoción y apoyo similar…¿vendería menos que El jabato o Esther? Supongo que sí (la nostalgia vende, es indudable), pero no me extrañaría que vendiera lo suficiente para rentabilizar la inversión y tener, como efecto secundario, que el público conociese la obra de nuestros autores.
¿Por qué no se hacen estas cosas? ¿Por qué los grandes grupos no apuestan de verdad por el tebeo? Luego es muy fácil decir que es que “los tebeos españoles de autores no venden”. Si lo único que se ha hecho es dejarlos caer en las estanterías de las librerías casi sin que nadie se entere, es normal que no vendan…

Microrreseña: Un zoo en invierno

Es una verdadera lástima que la última obra de Jiro Taniguchi, Un zoo en invierno, se publique apenas unas semanas después de Una vida errante, la autobiografía de Tatsumi. En otras condiciones, la obra de Taniguchi se analizaría desde la perspectiva de la serena retrospectiva que hace el autor hacía sus primeros días como dibujante de manga, pero la coincidencia temporal y temática con la soberbia obra del fundador del Gekiga hace casi imposible no caer en la tentación de la comparación entre las dos aproximaciones. Sin embargo, las evidentes similitudes temáticas (y alguna conceptual: el uso de un alter ego, “Hamaguchi”, como protagonista) abren paso a tratamientos completamente divergentes. Taniguchi, como ya es habitual en su obra, hace un relato pausado enraizado en el intimismo, narrando sus inseguridades como autor – provenientes de su dedicación casual al manga-, que desaparecerán sólo a través de una relación personal. Si en la obra de Tatsumi la pasión por hacer manga actúa de marco referencial desde el que podemos observar la historia y evolución de la historieta japonesa, en la de Taniguchi una historia de amor y transición entre la juventud y la madurez será el escenario que dejará ver, de fondo, el nacimiento de un autor. Paradójicamente, es más fácil encontrar conexiones, pese a las obvias diferencias geopolíticas y de tono, con obras de Carlos Giménez como Barrio o Los profesionales: la opción más personal, menos centrada en la evolución del medio, obliga a retratar no sólo la vida sentimental del autor, sino las anécdotas del día a día de la vida del estudio de dibujantes donde trabaja Taniguchi/Hamaguchi, eso sí, sin la componente humorística de Giménez.
Un excelente tebeo que no hay que dejar pasar.

Los primeros enlaces del año

Se han hecho esperar, pero ya están aquí. Ya saben, no los miren en horas de trabajo o estudio…
– Entrevista Mandrafina en Tebeosfera
– Entrevistas a Manuel Bartual en el blog de Manu y en Mandorla.
Entrevista a Juan Carlos Ramis
Guía del cómic inicia un canal en YouTube, con más de cien vídeos relacionados con los tebeos. Fomentando la productividad en el trabajo…:)
– El programa de televisión La grande librarie entrevista Sfar y Blain (sí, en Francia hay programas de TV sobre libros)
Sympathy gang, un tebeo de Mauricio García.
Leyendo tebeos, más claro, agua. O tebeos.
Ever loving’ blue-eyed Whirled of Kelly, el mundo de Walt Kelly, creador de POgo.
Potrzebie, cómic clásico de prensa americana.
El chico de los tejados, tebeos de los años 40 a 70 de latinoamñerica y España.
Stanley Stories, reivindicando al gran John Stanley
La novena página, información sobre el mundo del cómic
Globos de diálogo. Cuadernos de historieta, una imprescindible recopilación de artículos sobre historieta.
Checklist de El Víbora. Utilísimo.
Podría ser que sí, los webcómics de Joni B.
– El Camping de Agrimbau y Ginevra sigue abierto…
Indecentemente cursi, un webcómic de Carochinaski
El bloc, un buen lugar para leer sobre manga.
Un poco, tebeos desde una perspectiva muy personal.
BD&Cétera, el blog de Henrique Torreiro.
– El magazine sobre arte y tendencias Arte Ego tiene sección dedicada a los tebeos.
Cultura comiquera, Artículos y novedades sobre cómics, historietas y novelas gráficas
Michel Rabagliati actualiza su web
Mumu magazine. manga y anime y un especial sobre la presencia de Max en Tokio.
Varadero, el blog de Rubén Lardín. No habla mucho de tebeos, pero de todo lo que habla, habla bien. Y con gusto, no se lo pierdan.
– Nuevo número de Corderitopatacomics
– La canción de Tristán recuerda al gran Harvey Kurtzman 1 y 2
Música y cómic. De las viñetas a las notas.
Técnica del quemarropa, el blog de Valentín Vañó. Lo bueno, si breve, dos veces bueno.