Agenda: Comienza la Semana Negra de Gijón

Mañana comienza la XIX edición de la Semana Negra de Gijón, sin duda, uno de las celebraciones culturales más importantes de España (sino la que más), con una variedad de actividades y programa realmente envidiable. Como siempre, dedica una buena parte de sus actos a los cómics, pero la cantidad y calidad de las propuestas hace mejor darle un buen vistazo al programa para poder seleccionar.
Vamos, que haya sana envidia hacia los que se pueden acercar esta semana a Gijón… :)

Comentarios (gafapastosos, claro) al plan de Planeta

Planeta ha dado a conocer en su página web el plan editorial para DC para el segundo semestre del 2006. En un largo comunicado firmado por David Hernando, nuevo editor DC de Planeta, se hace un completo repaso a cuáles serán las series y formatos que verán la luz a partir de Septiembre. Desde luego, la primera impresión que uno obtiene es la sensación de que la editorial quiere quitarse de encima las actuales etapas que está publicando y acercarse lo más rápidamente posible al momento actual de DC, para comenzar con las Crisis Infinitas, el megacrossover que acaba de finalizar en EEUU y que le permitirá olvidarse de los dolores de cabeza que ha sufrido hasta ahora. Una opción que ya era lógica hace un año y que ahora obliga a acelerar las ediciones, con números dobles, triples, tomos, etc, con el estreno de Crisis de Identidad en Octubre, una famosa miniserie en la que Brad Meltzer aplica las trampas típicas del best seller que tan bien conocer y que podría haberse extendido durante meses, obteniendo un renombre quizás excesivo para su calidad.
En general, y con bastante lógica, las series que se han elegido para el relanzamiento de DC en España son las más comerciales: Batman, Superman, Green Arrow, Green Lantern, JSA o JLA, personajes de renombre que irán en algunos casos a remolque de los estrenos cinematográficos. Una opción razonable desde el punto de vista comercial pero que, a primera vista, olvida alguna de las grandes miniseries que ha publicado DC en los últimos años.
En cualquier caso, algunas cosas de interés hay, como ese Batman: Ciudad del crimen de David Lapham, una curiosa incursión del creador de Balas Perdidas en el famoso personaje y el anuncio de la publicación de alguna saga de Legends of the Dark Knight, donde se encuentran algunas de las mejores sagas que se han publicado por el personaje, aunque las elegidas inicialmente son bastante flojas.
Respecto a Superman, se inicia coleccionable con la excusa de la película, eligiendo la etapa de John Byrne, irregular, pero de interesante lectura y con algunas buenas ideas, en lo que quizás es la última obra interesante de este autor. Edición en tomo de la muy flojita Superman:Legado o la directamente mala Biografía no autorizada de Lex Luthor y anuncio de un volumen con una selección del paso de Pasqual Ferry por Action Comics, una etapa que no se puede calificar como la mejor de este gran dibujante, muy inferior al gran trabajo que hizo, por ejemplo, en Adam Strange.
Sin embargo, si lo que son las series regulares de DC no son especialmente atractivas, todo lo contrario se puede decir de los anuncios de la línea de Clásicos, de la que destaca con fuerza la edición absolute del Green Lantern/Green Arrow de Neal Adams y Denny O’Neil, quizás uno de los mejores tebeos que el género de superhéroes ha brindado. Una obra maestra del tebeo que se verá acompañada de la continuación de los Archivos de Batman y Superman, ediciones de interés puramente arqueológico para un lector poco habitual, pero apasionantes para el estudioso del tebeo. Compras fijas a las que habrá que sumar la novela gráfica Perros hambrientos, con la que Jack Kirby cerró su Cuarto Mundo. También se anuncia el flojísimo Manhunter de Simonson, quizás su peor obra para DC.
Y para acabar, se anuncia también la edición de Seven Soldiers, una miniserie de Morrison que intenta recuperar estos personajes, pero que hace de la irregularidad su bandera, debatiéndose entre episodios espantosos y otros entretenidos.
Aunque no haya muchas noticias interesantes, se observa una línea mucho más definida en la errática edición de DC en España, optando por la opción más lógica: aprovechar la refundación del universo DC que propone Crisis Infinitas y la posterior saga 52, que permitirá que el lector se pueda enganchar con mucha más facilidad a las series.

Lecturas saloneras (XXVII). Roco Vargas 8: La Balada de Dry Martini

Sinceramente, no me esperaba absolutamente nada de la octava entrega de Roco Vargas: La Balada de Dry Martini. Es más, hago confesión pública de que su lectura se me hacía muy cuesta arriba tras las decepciones continuadas de El juego de los dioses y Paseando con monstruos, dos anécdotas en la obra de Torres en la que la desgana y la desmotivación campaban por todas y cada una de las páginas. Las tramas, alargadas, apenas dejaban vislumbrar la calidad de las primeras historias de Roco pero, además, eran simplonas y sin vida, contrastando con la lección de magisterio narrativo que en su día nos ofreció con La Estrella Lejana.
Pero pese a todo, mi querencia por el autor me llevó a leer el nuevo álbum, aun cuando preveía un naufragio total si se seguía la línea descendente de los anteriores.
¡Y qué sorpresa oigan! ¡Ha vuelto Daniel Torres!
Afortunadamente, y contra todo pronóstico, La Balada de Dry Martini recupera algunos de los mejores momentos de la saga de Roco vargas, con una sólida historia centrada en el misterioso personaje que aparecía en los anteriores álbumes. Con habilidad, Torres cierra la trama y da una coherencia a las dos anteriores entregas que, por sí solas, no tenían, pero sobre todo da una lección soberbia de narrativa, con un arranque espléndido del álbum, en el que se cuenta la historia de Dry Martini. El propio personaje actúa de narrador, contando su historia a un segundo, que suponemos es Roco Vargas. Narrada con una puesta en escena elegante y con una eficacia que no recordaba en sus obras desde El Octavo Día, Torres construye una excepcional revisión del mito del moderno Prometeo, entroncando de nuevo con los clásicos de la literatura ciencia-ficción, pero desarrollando una profunda reflexión sobre un ser humano elevado a la categoría de Dios, pero sin olvidar dar un buen par de tundas a la competitividad salvaje sin sentido. Torres ha sabido sintetizar la tradición literaria del robot en busca de sentimientos humanos para ir un paso más allá y hacer una brillante disertación sobre el derecho a la existencia desde la razón y la inteligencia.
Sin llegar a los mejores momentos de la serie, La Balada de Dry Martini consigue que olvidemos de un plumazo las dos anteriores entregas, con un álbum que no tira por tierra la calidad de una de las mejores series que se han publicado en España, Las aventuras siderales de Roco Vargas. A destacar el excelente trabajo de Paco Cavero a las tintas y color y poner como única pega que, aunque no sea estrictamente necesario, el álbum precisa de la lectura de las dos anteriores entregas para situar personajes y situaciones. (3)

Novedades Dibbuks Julio

(**)- Koma T1. La voz de las chimeneas, de Pierre Wazem y Frederik Peteers. 24 x 32 cm. 48 páginas a color. Cartoné al cromo. PVP:12 euros. Es el primero de una serie de siete. En Francia acaba de aparecer la cuarta entrega por parte de los de Humanoides.
Cuentos Perversos 1, de Richard Moore. 21 x 29,7 cm. 80 páginas en b/n. Rústica cosida con hilo. PVP:12 euros.

Lecturas saloneras (XXVI). Héroe al cuadrado

Muchas ganas le tenía yo a la lectura de la nueva creación de esta pareja de guionistas que se ha convertido en la referencia de una forma de entender el género superhéroico basada en el humor y el desenfado. Tenía ciertos prejuicios, debido fundamentalmente a cierta repetición de esquemas que comenzaba ya a ser preocupante en las obras de estas pareja. Si bien las nuevas entregas de la JLA eran divertidas, se detectaba cierto anquilosamiento en una fórmula de éxito a la que los autores parecían aferrarse en demasía, que se demostraba con la exportación del modelo JLA a Los Defensores, una amena lectura, con algunos momentos realmente hilarantes, pero que sólo hacía que prolongar los hallazgos de una serie a otra.
Y aunque las primeras páginas me hacían temer lo peor, con una transposición casi clónica de la pareja Lord Khan/L-Ron de la JLA a Calígine/Sloat de este Héroe al cuadrado, lo cierto es que rápidamente la serie busca nuevos caminos dentro de esa lectura paródica y humorística del superhéroe, jugando con el encuentro del aturullado Milo con su alter ego de una dimensión paralela, el Capitán Valor, lo que permite a Giffen y DeMatteis contrastar el mundo real con el de los superhéroes, enfrentándolos y desplegando un inagotable continuo de referencias a todo tipo de series, tanto de DC como Marvel.
A diferencia de su famosa creación, la introducción del mundo real permite a estos dos guionistas desarrollar un humor más urbano, más alejado del practicado en JLA y claramente entroncado con el cinematográfico de Kevin Smith en películas como Mallrats o Clerks, lo que se traduce en un tebeo que, sin renunciar a las galácticas peleas que son sello de la casa, puede bucear con tranquilidad en otras temáticas más ajenas al género, sobre todo en esa satírica reflexión sobre las diferencias entre el mundo real y el de ficción.
El mayor pero que se le puede poner es, quizás, que ese intento de salir de la fórmula de éxito les lleva a veces a caer en ciertos estereotipos en exceso manidos, aunque en su defensa se puede decir que, pese a todo, no dejan de ser divertidos.
Mención especial para Joe Abraham, un dibujante que sin llegar a las excelencias de Kevin Maguire, consigue realizar un espléndido trabajo y que los gags resulten realmente divertidos. (2+)

Lecturas saloneras (XXV). Ray

Ray, de Akihito Yoshitomi sigue al pie de la letra los pasos de Black Jack, la gran serie de Tezuka, una serie a la que homenajea explícitamente en el argumento y que se usa como explicación de esta extraña mujer que se dedica a realizar arriesgadas operaciones de cirugía en las circunstancias más extralimitadas, dotada de una visión de rayos X gracias a un trasplante de ojos que se le hizo. Uniendo la tradición de series médicas tan del gusto del lector japonés (con buenos ejemplos como la ya comentada Black Jack o la interesante Say hello to Black Jack) con tramas futuristas y policiales, Yoshitomi logra un pastiche tan curioso como atractivo, que es llevado con oficio y buen pulso. No llega, desde luego, a la calidad de las series antes citadas, pero cumple a la perfección su cometido de entretener y crear un clima de tensión en esas operaciones en las que cada segundo cuenta, mezclando con habilidad estas historias con una atractiva trama paralela de “cría de humanos” para trasplantes. Para pasar un buen rato (2-).

Lecturas saloneras (XXIV). El Escorpión 6

La sexta entrega de El Escorpión, de Desberg y Marini, sigue con tranquilidad y sin histrionismos la senda marcada desde el primer número: una intriga histórica en la que se entremezclan disputas religiosas y teológicas, llevada con oficio por Desberg con el único objetivo de entretener y conseguir que el lector pase un buen rato. El principal pero que se le puede objetar a la serie es que se le notan en demasía las hechuras, los trucos casi de manual que el guionista utiliza para alargar la trama e ir introduciendo giros de guión para poder proseguir con su historia durante el mayor tiempo posible, lo que se traduce en una cierta irregularidad dentro de la rutina. Así, si el anterior volumen parecía que el argumento de la búsqueda de la cruz de San Pedro perdía fuerza a cada página, en éste Desberg da un giro de timón radical que consigue insuflar un poco de oxígeno a la serie, por lo menos para que dure una entrega más. Pero Desberg no es Van Hamme, y olvida que el eje vehiculador de cualquier serie son sus personajes, que en El Escorpión quedan siempre en exceso planos y previsibles, lo que deja la historia demasiado a merced de los golpes de efecto imprevistos.
Pese a todo, un tebeo entretenido, que se lee a gusto y en el que Marini cumple de forma rutinaria, demostrando que las expectativas que creó en sus primeras obras se han diluido con el tiempo. (1+)

Lecturas saloneras (XXIII). Yo soy Legión 2. Vlad.

El primer volumen de esta serie de intriga de política-ficción con elementos paranormales, realizada por Fabien Nury y John Cassaday planteaba un punto de partida interesante, adentrándose en el desarrollo de un arma de destrucción masiva basada en los poderes paranormales de una niña. Una historia muy influenciada por la moda televisiva de series con elemento fantástico y en la que destacaba especialmente la cuidada labor de Cassaday, que daba el do de pecho para su estreno en Europa. Esperaba con ganas este segundo volumen, pero debo reconocer que su lectura ha sido una completa decepción. Fabien Nury pierde completamente el rumbo de la narración y la necesidad de mantener la tensión se traduce en un confuso galimatías en el que prácticamente no se entiende nada. Lo que en el primer volumen Yo soy Legión era una cadencia a veces lenta, se ha transformado en un ritmo sincopado que consigue expulsar el lector de la trama. Si en el anterior volumen parecía que la historia se encaminaba correctamente, aquí aparecen de repente demasiadas ideas contrapuestas, desde “inspiraciones vampíricas” a tramas políticas que en ningún momento llegan a cuajar.
Una verdadera lástima, porque esa sensación de tránsito sin rumbo se contagia a Cassaday que está un peldaño por debajo de su anterior trabajo, lo que no le resta valor, pero que se traduce en conjunto en una importante decepción.
Una lástima, porque esta serie prometía mucho. (1-)

Rumori, rumori…

Me pasan el enlace a War Bulletin, una página italiana sobre cómics en la que se hace eco de un fuerte rumor que circulaba el mes pasado por Italia sobre los derechos de DC, que según parece, ha perdido la actual depositaria, Play Press. El caso es que, según esta página, las tres editoriales que estarían pujando por estos derechos en ese país serían Mondadori, Panini y Planeta DeAgostini Cómics, pero según una “indiscreción” de la distribuidora mayoritaria, Pegasus, la beneficiaria de los derechos sería Planeta DeAgostini, que ya ostenta los derechos para España.
La información es de Marco Rizzo, director de Comic US, una de las páginas más importantes sobre cómic americano en Italia. Aunque la fuente es importante, hay que reconocer que se avisa también de un posible anuncio público oficial en el pasado Festival de Mantova que no se hizo finalmente, así que, de momento, hay que tomarlo como lo que es, un rumor sin confirmación…
Lo único cierto de momento es que Play Press ya ha comunicado oficialmente que deja de publicar DC en Italia y que se ha provocado una buena polvareda de rumores y opiniones en los foros italianos.
Tengo un dejá vu… :)

Próximas novedades sins entido

El espacio sins entido cerrará en agosto por vacaciones, pero ya prepara el nuevo curso, con nuevas exposiciones. Hasta fin de año, las previstas serán:

– Del 12 de septiembre al 14 de octubre: Exposición de Elisa Arguilé.
– Del 21 de septiembre al 23 de octubre: Primer taller de pintura para niños, impartido por Virginia Patrone.
– Del 19 de octubre al 18 de noviembre: Exposición de Álvaro Pemper.
– Del 23 de noviembre al 16 de diciembre: Exposición de Eneko (por confirmar).
– Del 21 de diciembre al 20 de enero: Exposición de Pere Joan.
– Del 13 de enero al 10 de febrero: Segundo Taller de pintura para niños, impartido por Virginia Patrone.

Pero sins entido no es sólo el espacio. La editorial también prepara el nuevo curso y tiene ya en cartera las siguientes novedades para el segundo semestre del 2006:

Ganges, de Kevin Huizenga
Interiorare, de Gabriela Giandelli
Quimera, de Lorenzo Mattotti
La sangre de los asesinos, de Jacques Loustal
World Trade Angels, de Laurent Cilluffo y Fabrice Colin
Puede que esta vez, de Sonia Pulido
Profesor Bell 3, de Joann Sfar
Los tres caminos, de Lewis Trondheim y Sergio Garcia
Mi hijo el asesino, de Blutch.

Pensando

La verdad es que estas cosas te dejan un poco desubicado. En la tele ves lugares reconocibles, por los que pasas habitualmente, pero existe una extraña sensación de que eso no va contigo, de que es otro lugar. Que el dolor que vomita la televisión es mimético con el de otros lugares lejanos, que es igual, que no te afecta directamente. 41 muertos, hierros restorcidos, gente destrozada por las pérdidas… y no sabes muy bien cómo reaccionar.
Ese callo que nos ha producido la incotinente cantinela de desgracias que vemos a diario por la tele ha logrado que la muerte sea un convidado más, cotidiano y al que apenas mostramos atención.
Creo que, afortunadamente, no hay amigos ni conocidos entre las víctimas o afectados. Es un pensamiento egoista, lo sé, pero supongo que es inevitable.
No apetece mucho postear hoy.

Primeras noticias de la IX edición de Viñetas desde O Atlántico

Del 14 al 20 de Agosto se celebrará en A Coruña la IX edición del festival del comic, VIÑETAS DESDE O ATLANTICO. Este año la lista de invistados es espectacular: Bruce Timm, Brent Anderson, Jessica Abel, Manu Larcenet, Frederick Peeters, Guy Delisle, Esad Ribic, Kim, Fermín Solís, Lorenzo Gómez y Ángel de la Calle. Y, como es habitual ya, el gran atractivo de este excelente festival residirá en las exposiciones. Del 14 al 27 de Agosto se podrán visitar las exposiciones retrospectivas de todos los autores que acuden, a las que se sumarán cinco exposiciones temática: La guerra de papel. Los tebeos y el cómic durante la guerra civil(comisariada por ANTONIO MARTÍN), Un mar de viñetas (comisariada por ANTONI GUIRAL), La arquitectura en el cómic, Polaqia en llamas y Premio Castelao 2006.
El cartel de este año está realizado por George Pratt.
Personalmente, mi salón preferido.

Espero que estéis bien…

Hasta hace bien poco, todos los días cogía esa línea y hacía transbordo en esa estación. Y me acuerdo perfectamente de esa curva entre la estación de Jesús y Plaza de España…
34 muertos, y suerte que estamos en Julio y no estaría tan abarrotado de estudiantes como es habitual.
Una línea que cogen muchos de mis alumnos y de mis amigos.
Espero que no haya más muertos… y espero también que mis amigos, conocidos y los valencianos lectores de la Cárcel no hayan sufrido esta desgracia en carne propia.

Spirou se convierte en Mister K

Durante el verano, la revista Spirou Hebdo dedicará cada semana un especial a un país distinto, “hermanándose” con revistas de esos países. Si el número de esta quincena es el esperado especial Japón, en el que Munuera comienza la aventura de Spirou en Japón y el famoso personaje es interpretado en versión manga por Oshima. Pero justo el siguiente número, el 3560 que aparecerá esta semana, será dedicado a España. Durante un número, Spirou se convertirá en Mister K y los personajes de la revistas así como los autores se pasearán por el prestigioso magazine. Una interesante experiencia que se repetirá durante ocho semanas con países como Canadá, Vietnam, Argentina, Polonia, Camerún, Italia y Holanda.
Más información, en Actua BD.

Enlaces luneros (y un poco de rollo)

Por fin se acabó Junio, un mes en el que debo reconocer que se ha multiplicado mi actividad comiquera hasta la extenuación. Si comenzaba con el Salón y su histeria propia, la semana siguiente era continuada por exámenes y la selectividad, que me obligaba a enclaustrarme con centenares de exámenes por corregir, para la semana siguiente recibir a Antonio Martín, que impartió una espléndida conferencia sobre los Cómics y la Guerra Civil Española dentro del Fòrum de Debats de la universidad. Una visita que aproveché para escuchar mucho y aprender más, que ya se sabe que cuando tienes delante a alguien que sabe mucho más que tú, hay que callar, escuchar y aprender. Y esta semana, fin de fiesta que comenzó el jueves con una visita a Madrid, para participar en una mesa redonda sobre cómic gay en el espacio sins entido. Una visita que aproveché, además, para comer y charlar un buen rato con Carlos Giménez, uno de esos placeres que de vez en cuando te da la vida. Después, la interesante mesa redonda junto a Berenguer y Sebas, eficazmente moderada por Leopoldo Alas (da gusto cuando una mesa redonda la modera un profesional, que sabe perfectamente dirigir la conversación y que consigue llevarla por dónde el público quiere), para terminar en agradable cena con Jesús Moreno, Sebas, Carla Berrocal, Santiago Sequeiros y Montse, de La Cúpula. Una cena variopinta en la que los chopitos fueron protagonistas (devorados por Sequeiros, teníamos casi que pelearnos a brazo partido con él), así como una conversación genial en la que sanamente nos partimos de risa con historias geniales. Vuelta a Valencia casi con la lengua fuera para poder recibir a Víctor Mora, premio de la Cartelera Turia a la mejor contribución a la cultura del cómic, al que acompañé durante dos días que terminaron con una gala de entrega de premios donde la ovación a Víctor Mora fue sencillamente espectacular, la más larga de la noche y que fue respondida con unas emotivas palabras de Mora que comenzaron por un sentido recuerdo a Ambrós, cocreador de El capitán Trueno, al que dedicó el premio (“sin él no existiría el Capitán Trueno”, fueron sus palabras textuales) y que terminaron con un “Vivo en vosotros” que fue respondido por el público con un aplauso mayor, si cabe.

Por fin en Julio, la cosa se presenta mucho más tranquilita, con trabajo acumulado eso sí, pero con la pereza perenne propia del estío sobrevolando en todo momento el día. Así que, mientras tomo fuerzas para seguir con mis lecturas saloners (no se acaban,¡ joder!), os pongo una serie de enlaces luneros.

– Aunque ahora está de vacaciones, THE CRYPT-O-COMIC LIBRARY es un recomendable weblog de reseñas de tebeos.
– Y hablando de criptas, atentos a un weblog que servidor ha puesto desde ya en sus visitas diarias: La Cripta del Terror, dedicado a los cómics de la EC.
Zuplemento es el blog de una revista venezolana dedicada a los cómics. Una excelente forma de saber cómo está la escena comiquera en las tierras de Chávez.
Semejanzas es un curiosísimo blog que reúne semejanzas encontradas en el humor gráfico. Inspiración, plagio, homenaje… que cad cual juzgue.
Scifi.es, el magazine del canal de televisión del mismo nombre dedica su segundo número a Superman Returns, la película de Synger, e incluye un documentado y largo especial sobre el perosnaje escrito por David Hernando (atentos a la noticia que dará este hombre en breve…). Podéis descargar el PDF gratuitamente: scifo_jul06.
– Impresionante el número doble de verano de Coconino World. Casi doscientas páginas de tebeos con colaboraciones de Alexandre Clérisse, Nichilas Chaigneau y recuperaciones de Olaf Gulbarnasson, Pat Sullivan, Rube Goldberg y Joseph Callioni. Indispensable.
Miscomis es un blog dedicado a los tebeos que viene desde León.

Agenda: Víctor Mora en la FNAC de Valencia

Dentro de las actividades de los XV Premios Turia, hoy sábado 1 de julio, a las 18:00h, se presentará en la FNAC San Agustín de Valencia el libro conmemorativo “El Gran Libro de El capitán Trueno“. Al acto acudirán Víctor Mora, premio Mejor Contribución a la Cultura del Cómic de este año, y la autora del libro, Armonía Rodríguez. Modera Álvaro Pons.