Declaración de los profesionales del cómic sobre la Academia del Cómic

Me pasan la siguiente nota:

Declaración de los profesionales del cómic sobre la Academia del Cómic

La celebración durante el Salón del Cómic de Granada de una reunión de profesionales de la historieta para crear la denominada Academia del Cómic va a tener lugar sin que se haya realizado una convocatoria general ni a las asociaciones profesionales ni tampoco individualmente a dibujantes, guionistas, editores, libreros, distribuidores, directores de salones, críticos y demás agentes del sector de la historieta.
Las asociaciones y entidades abajo firmantes saludamos la iniciativa, aunque discrepamos totalmente sobre la manera de convocarla, ya que precisamente lo que no ha existido es una llamada pública a participar en ella. Un proyecto de tal envergadura precisa del conocimiento y participación del mayor número de profesionales, ya sea a título individual o en representación de colectivos. Creemos que la mejor manera para potenciar y difundir la historieta es que trabajemos todos unidos desde el principio.
Proponemos que se realice una nueva reunión abierta y con la suficiente antelación en cuya convocatoria se cuente con la participación de las asociaciones profesionales y del máximo número de personalidades reconocidas del sector. De esta manera, las propuestas que salgan de ella tendrán la legitimidad del conjunto de la profesión de la historieta en
España.

Firmado por:
Asociaciones profesionales
– Asociación de Autores de Cómic de España (AACE)
– Federación de Asociaciones de Ilustradores Profesionales (FADIP), compuesta por la Asociación Galega de Profesionais de Ilustración, l’Associació Professional d’Illustradors de Catalunya, l’Associació Professional d’Illustradors de València, la Asociación
Profesional de Ilustradores de Madrid y la Asociación Profesional de Ilustradores de Euskadi (Euskal Irudigileen Elkarte Professionala)
– Federació d’Institucions Professionals del Còmic (FICOMIC), donde están representados los Gremios de Editores, Libreros y Distribuidores de Catalunya.

Salones y festivales de cómic:
-Jornadas de Cómic de Avilés. Ángel de la Calle
-Jornadas de Cómic de Vélez Málaga. Juan Ignacio Rando y Ramón Pérez
-Saló Internacional del Còmic de Barcelona. Carles Santamaria
-Salón del Cómic de Getxo / Ko Komiki Azoka. Eugenio Gandiaga
-Semana Negra de Gijón. Ángel de la Calle
-Viñetas des de O Atlántico de A Coruña. Miguelanxo Prado y Carlos Portela

Editores de cómic:
– Aleix Aleu (Ponent Mon)
– Jesús Moreno (Ediciones Sins Entido)
– José Luis Córdoba y Alejandro Martínez (Panini Comics)
– José Luis Martín y Óscar Nebreda (Ediciones El Jueves)
– Josep Maria Berenguer (La Cúpula)
– Laureano Domínguez, Javier Zalbidegoitia y Fernando Tarancón (Astiberri)
– Miguel Ángel Díaz (Mangaline)
– Rafael Martínez y Óscar Valiente (Norma Editorial)
– Paco Camarasa (Edicions de Ponent)
– Max, Pere Joan y Sebastià Marí (Inrevés Edicions)

¡Chanquete ha muerto!

Atención: Spoilers gordos a partir de aquí. La lectura de este artículo desvela secretos terribles de la continuidad espacio-temporal de un famoso personaje de cómic de superhéroes. Consulte con su librero habitual antes de seguir la lectura.
¿Que hace un guionista de superhéroes cuando se queda sin ideas para su personaje?
Simple: lo mata.
Respuesta sencilla, pero que debe ser matizada, porque quizás no es tan fácil como parece. En el manga, esta solución es bien conocida: cuando una serie deja de funcionar o su autor se queda sin ideas, la serie se cancela, el autor se dedica a crear nuevos personajes y autores, editores y lectores se quedan tan contentos. Sin embargo, en el mainstream americano la situación es más complicada. El cómic de superhéroes se ha convertido en una especie de catálogo de franquicias donde los resultados económicos del personaje son infinitamente más importantes que los frutos artísticos. Si un guionista se queda sin ideas, sencillamente se le cambia, obligándole a cargar con años y años de continuidad, en un intento infinito de exprimir la gallina de los huevos de oro.
Pero casos se han dado donde la pobre gallina ya no da huevos ni metida en una prensa hidráulica, por lo que es necesaria una cirugía de choque para revitalizar al personaje. Por desgracia, la limitadísima imaginación de los guionistas americanos provoca que siempre se acuda a la misma opción: lo matamos, montamos una miniserie con cientos de crossovers sobre la muerte del personaje, lo resucitamos y lo seguimos con otra miniserie (con más cientos de crossovers) sobre su vuelta al mundo de los vivos. Total, los aficionados se lo tragan todo y están deseosos de gastarse su dinero una y otra vez en una historia repetida en la que sólo cambian los colores de los trajes.
Por mucho que nos intenten vender la muerte del Capitán América como una caso distinto, con connotaciones diferentes al ser un símbolo, etc, etc, existen pocas (o ninguna) diferencia entre esta muerte y otras famosas, como la de Superman. Y una conexión clarísima: vamos a ganar pasta como sea. Aunque eso sí, no somos tontos y dejamos la puerta abierta a una posible resurrección del personaje, que como bien ha declarado Joe Quesada, “nunca se sabe”.
¡Qué sorpresa! ¡Es posible que lo resuciten más adelante!… Claro que no tendrá nada que ver con la anunciada adaptación cinematográfica del personaje, por supuesto…
Al final de todo esto, la única conclusión que uno puede sacar es la preocupante carencia de ideas de los editores americanos, inmovilistas hasta la extenuación en su intento de exprimir franquicias sin el más mínimo interés por la historieta. Ahora se muere el Capi… dentro de tres meses lo resucitamos y ya pensaremos quién es el siguiente en morir, tras cobrar todo lo cobrable, por supuesto.
Algo bueno tiene: durante unos días los periódicos tienen una excusa perfecta para hablar de tebeos.

Novedades de Aleta para Marzo

DYLAN DOG 21. LA TERCERA CARA DE LA MONEDA, de Michelle Medda y Giovanni Freghieri. Rústica 16 x 21 cm 100 pág. B/N PVP: 5,00 EUROS
MARTIN MYSTÈRE 21. EL MISTERIO DE LOS ENANITOS DE JARDÍN, de Renata Pfeiffer, Enrico Bagnoli, Francesco Artibani y Tito faraci Rústica 16 x 21 cm 100 pág. B/N PVP: 5,00 EUROS
NATHAN NEVER 20. EL MISTERIO DE LA TERCERA LUNA, de Bepi Vigna y Roberto de Angelis Rústica 16 x 21 cm 100 pág. B/N PVP: 5,00 EUROS
DAMPYR 11. NÉMESIS, de Mauricio Colombo y Alessandro Baggi Rústica 16 x 21 cm 100 pág. B/N PVP: 5,00 EUROS
(*)- MARTIN MYSTÈRE: EXPEDIENTE EXCALIBUR, de Alfredo Castelli y Giancarlo Alessandrini. Formato: Rústica. 16 x 21 cm 432 pág. B/N PVP: 18,00 EUROS
BRIDS 1: LA CONJURA DE LOS NECIOS, de Jose Manuel Verdugo Formato: Rústica 17 x 24 cm 52 pág. Color PVP: 6,50 EUROS
Más información, en el PDF

Novedades Recerca Marzo

(*)- NEGATIVE BURN #2. Prestige de 68 páginas. Blanco y negro. 4,95 euros.
Antología de historias completas con colaboraciones de Paul Pope, Alan Moore, Dave Gibbons, Darco Macan, Edvin Biukovic, P. Craig Russell, Erik Larsen, Enrique J. Corominas, entre otros.
LAS NUEVAS AVENTURAS DE BUFFY CAZAVAMPIROS #1, de Tom Fassbender, Jim Pascoe y Cliff Richards. Prestige de 52 páginas. Color. 5,25 euros. Mensual.
GIJOE RELOADED #9 (de 9), deChuck Dixon, Nelson Blake II y Grafiksismik. Comic-book de 52 páginas. Color. 3,50 euros. Último número.
STAR TREK #1, de David Brin y Scott Hampton. Prestige de 52 páginas. Color. 5,25 euros. Mensual.
GEI vol 2 #1, de Xavier Morell y Víctor Santos. Cómic book de 28 páginas. Blanco y negro. 2,50 euros. Bimestral.
DIU DIU (tomo 2 de 3), de Wee Tian Beng. Pocket de 164 páginas. Blanco y negro. 6,50 euros. Mensual.
CELESTIAL ZONE #3, de Wee Tian Beng. Pocket de 148 páginas. Blanco y negro. 5,95 euros. Mensual.
Más información en el PDF de novedades.